形感与雕塑艺术创作内容摘要：“形感”存在於一切造型艺术活动，它的双层意义，阐释了名目繁多的艺术作品。雕塑是讨论材料及塑造空间“形”的艺术。对“形”的敏感程度、把握运用能力，“形感”就此显得尤为重要。形感不是作品的形式，是创作前期思维的先导。雕塑“形感”的把握更应从基本形及贯“气”出发。雕塑艺术创作离不开的是形感，优秀雕塑作品更是强劲“形感”的完美体现。关键词：形：基本形：形感；雕塑创作雕塑是有“形”的。假如说有了“形”才是雕塑的真正开始，那么“形感”是以雕塑制造为目的的。“形感”猎取的有与无、强与弱、多与少，直接决定着雕塑作品的艺术感染力。罗丹要求塑造要往“深度进展”，这一切都是为了从体积、空间出发，从“形”人手。所以说对“形”的敏感程度、把握运用能力一“形感”就显得尤为重要。古今中外，具有强大生命力、艺术感染力的伟大雕塑作品都蕴含着强劲的“形感”。“形感”除了天生具有外，是可以通过培育训练而获得。本文主要就何为“形感”以及“形感”同雕塑艺术制造的关系予以评述。一、“形感”的存在从大范围说“形感”存在於一切造型艺术活动（绘画、建筑、雕塑等）。“形感”的第一层意义就是对“形”的敏感程度，制造过程中的把握、控制能力。第二，“形感”是艺术直觉，是雕塑艺术创作中的直觉本能活动。它以社会、历史积淀、演变着的审美意识为基础，提示和表现出时代和民族的特征。这是“形感”的内在含意。在不同的文化背景下，在不同时代中，有不一样的艺术感觉、直觉和艺术思维，产生不一样的形感作品。中国古代雕刻，我认为有两个主要特征，也是雕塑的骨髓。第一是有简明、概括的基本形，就是有了强烈的“形感”；第二就是一种“气”，所谓“气概”“动势”。有了基本形，使雕塑坚实而厚重，有了“气”使雕塑象征传情、“神韵”“温柔敦厚”“境界”。我赞同河清在《现代与后现代》中描述的：“西方艺术是基於一种“人形化”，而中国艺术则表现为一种‘人情化’的观点”。为了进一步阐明形感作用下的艺术思维，谈一下基本形及形感与“气”。把握“形感”其中的一个重要因素，就是对雕塑基本形的认识和掌握，基本形在形式美的构成中有重要地位。学习基本形是素描、雕塑、绘画最初的认识方法，也是作品完成后推断作品是否成功的条件之一，既简单又深奥。虽然中国艺术造型的艺术手法有象征、浪漫、意象多种多样，但都是从基本形出发，总的倾向方面都从突出体量、发挥饱满、浑厚。...
