浅析舞蹈表演中情感表达的重要性摘要:舞蹈表演不仅要展示表演者的舞蹈技巧和能力，还要表现人物情感，舞蹈的美应该通过表演者的用心舞动来表达，追求以舞传情的效果。表演者只有全身心的投入表现出舞蹈的灵魂和生命，才是舞蹈表演的最高境界，因此情感表达在舞蹈表演中有重要的地位和作用。本文介绍了舞蹈表演和情感表达的关系，阐述了情感表达在舞蹈表演中的重要性。关键词:舞蹈表演;情感表达;重要性舞蹈的基本要素有节奏、肢体动作、表情等，塑造生动的舞蹈形象，表达人的思想情感。舞蹈表演通过无声的语言，抒发舞者的内心世界，实现与观众的交流，情感或奔放、或欢乐，亦或哀伤，成为舞蹈生命的动力，成为舞者综合素质的体现，因此舞者的情感表达在舞蹈表演中变得异常重要。1舞蹈表演概述舞蹈是八大艺术之一，主要以人体为表现工具，利用娴熟的动作、音乐伴奏、面部表情表现充满对比、夸张、重复、象征的人物形象。舞蹈一般分为实用舞蹈和表演舞蹈两大类，其中实用舞蹈包括传统实用舞蹈(宗教舞蹈和西洋古代宫廷舞)和流行实用舞蹈(秧歌舞、迪斯科、爵士舞等)，而表演舞蹈主要以表演和欣赏为主，包括传统表演舞蹈(芭蕾舞、民族舞等)和流行表演舞蹈(现代舞、街舞、踢踏舞等)。另外按照不同的标准，舞蹈还有以下分类:按照娱乐目的分为娱己舞蹈、娱神舞蹈和娱人舞蹈;以生命为主题分为生存舞蹈、宗教舞蹈和节庆舞蹈;按照表演形式分为独舞、双人舞、三人舞和群舞;按照作品形式分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈和“交响性”的舞剧。2舞蹈表演与情感表达的关系舞蹈表演是一种视觉艺术，建立在情感基础之上，舞蹈的表演需要技巧，但是技巧也是依附于情感之上，因为再高的舞蹈技巧，如果没有了情感表达，就像人类失去了灵魂和生命，只剩躯壳，便不能给观众心灵上的享受，失去了舞蹈表演的色彩。舞蹈中的情感是指普遍意义上的有价值的情感，包括爱国之情、向往美好之情，而不是指舞者个人的感情。有些舞蹈的情感会受到创作背景的影响，比如少数民族的舞蹈，会有少数民族生活的场景和习俗，通过特有的肢体动作和舞蹈技巧表现出舞蹈的情感。当然只靠单纯的动作、视觉变化和音乐伴奏、语言，进行舞蹈情感的表达是不够的，还需要舞者去塑造完整的艺术形象，以映衬舞蹈中蕴含的情感。不同的舞蹈，其艺术形象是不同的，舞者通过动作、表情将舞蹈塑造的形象表演出来，给观众带来视觉上的盛宴，让观众更容易去体会，而且还会引导人们挖掘更深层次的情感。在舞蹈中，只有注入了舞者的真挚情感，才能具有丰富的感染力。在华丽舞台下展示出优美的舞姿，是舞蹈的基础，而舞者的以舞传情才是舞蹈的魅力所在，舞者需要对内心世界和现实生活进行提炼、加工，借助情感和想象给观赏者以美的享受。同其他其中艺术相比，在表现人物内心情感方面，舞蹈具有更强烈、更直接、更细腻的特点舞者在有韵律的肢体动作中注入真挚的情感，将富有美感的画面描绘于时空之中，让观赏者获得视觉上的触动，进而获得良好的审美体验。舞蹈是一种情感艺术，每一个具有艺术情怀的舞者，都希望表现出高超的舞蹈技巧，在舞蹈表演中将对舞蹈的理解表现在肢体动作上，通过优美的肢体动作表达自己的思想和感情，以有生命力的舞蹈吸引观赏者，使之为之沉醉。舞蹈表演的过程可以说是情感诊释的过程，不仅仅是流畅的做完一整套舞蹈动作，更重要的是舞蹈动作中情感的融入。3舞蹈表演中情感表达的重要性3.1情感表达是舞蹈者素质高低的表现情感是舞蹈的生命和灵魂，而情感表现则是舞者综合素质的表现。舞者需要有高超的技巧，纯熟的动作变化，塑造一个具有感染力的艺术形象，在时空中舞者犹如立体的影像，编织一个个充满意境的故事情节，利用舞者的肢体动作、人物性格、面部表情等，在舞台之上尽情描绘，生动形象的向观赏者展示，这些都是舞者综合素质的一部分，是舞蹈素质的表现。舞蹈中情感表达决定着艺术形象塑造的成功与否，舞者如果在舞蹈中没有注入情感，则观赏者很难在舞蹈动作中感受舞蹈的情感，体验不到舞蹈的艺术层次，仅停留在观赏舞者的肢体动作上面，缺乏了心灵的触动，舞蹈也失去了生机和活力。每一个合格的舞者，都应该具备基本的舞...
