摘要：文章主要根据钢琴曲《夕阳箫鼓》进行详细的分析与研究，探索《夕阳箫鼓》概念与文化内涵，《夕阳箫鼓》根据我国传统的古典音乐改变过来，利用景色抒发自己的感情。《夕阳箫鼓》具有非常深厚的文化内涵，不管是在文化艺术上还是在艺术特点上都值得深刻的研究。根据我国古典的音乐以及传统山水抒情的方式体现出钢琴曲的意境，在艺术上逐渐实现了天人合一的艺术境界。不仅体现了钢琴曲中美的形式，同时在钢琴曲上进行了创新与完善。关键词：钢琴曲、《夕阳箫鼓》、文化内涵钢琴曲的表现形式多样，在无数的中国钢琴曲中，利用中国传统乐曲的内涵根据钢琴曲的特点改编而成的《夕阳箫鼓》，不管是在钢琴曲中还是在传统乐曲中都独树一帜。利用钢琴曲将传统音乐中的乐曲风格以及民族气息进行展现，不仅能够体现出独特的民族特点，还能创新钢琴的作曲方式。因为文化特点的影响，钢琴曲的创作基本由改编而来，在这样的发展基础之上，逐渐形成了《百鸟朝凤》、《梅花三弄》以及《夕阳箫鼓》等钢琴曲，经过时代的发展，岁月的沉淀，这些作品逐渐成为经典钢琴曲。特别是《夕阳箫鼓》逐渐成为其中的经典代表作。在现在的钢琴曲研究中，具有重要的研究价值与教育价值。根据这方面的研究与分析，对其进行了详细的阐述。1.《夕阳箫鼓》概述1.1简介：《夕阳箫鼓》是著名的传统的文曲之一，早在我国的明清时代就已盛传。这种乐谱最早流行于吴晚卿的手抄本，将这种曲谱分为六段进行标注。随着时间的流传逐渐出现不同曲谱的版本，其中流行盛广的事是《南北派13套大曲琵琶新谱》，将这种曲谱总共分为十段，其中每段用不同的内容命名，一直到1925年将其改变为丝竹合奏曲。1.2特点：《夕阳箫鼓》主要是以抒情的方式为主，利用写意的手法进行作曲，其曲风非常优美，表现了传统乐曲中的民族特色。主要利用左手进行推、拉等演奏方法，将大好山河与秀丽景色融汇在一起，表现了我国传统山水中的乐曲风情。其音乐特点主要以鼓声和是消声进行表达，优雅清淡，将不同的民族特色【1】。其描述的主题主要以山河景色为主，表现出对秀丽江山的喜爱以及江南情调的阐述。利用各种扩张和紧缩等音区结合相互变换的演奏方式，对，乐曲进行完美的点缀，利用水波声或是桨橹声意境，展现的淋漓尽致。《夕阳箫鼓》演奏的主要旋律以委婉为主，利用祥和安宁的演奏情调，将传统的人间美景，例如：黄昏下的夕阳、萧风中的落叶、稻田间的金黄、宁静祥和的古老小镇、波澜不惊的湖面、沉静安稳的小舟迎着轻轻拂面的微风荡漾在湖面上。周围安详的村庄、环环相扣的青山，在宁静的水面上映出清晰的倒影，两岸的船桨声增添了别种趣味。《夕阳箫鼓》主要以全曲的形式进行展现，这种形式在乐曲中是最常见的，主要以多种形式结构为主，各种音乐大师将其进行了详细的处理，利用多彩的音乐方式以及编制手法，将其中的各种音阶进行充分的展现，不仅将古典音乐的优雅与现代音乐的写实融合在一起，更加增添了其中的音乐表现形式，让音乐更富有蓬勃的朝气。这种乐曲在我国非常流行，其中古典的吉他演奏家将其改编为吉他的独奏曲，在我国各地广为流传，久而久之将这种吉他曲改编为钢琴演奏曲，逐渐流行到现在。文章中所讲到的《夕阳箫鼓》钢琴曲主要来自于《春江花月夜》内容。这首古诗，主要有由唐朝的张若虚住著写，作者张若虚，主要是唐代扬州人，与唐朝的贺知章当人被称为吴中四士【2】。《春江花月夜》主要介绍春天的景色为主，利用景色为寄托阐述作者的情感，整篇文章主要由景、情、理逐次展开，描述了作者由景色引发的各种情感。利用这首诗中的不同感情为线索，将其中的乐谱进行编写，逐渐演变成《夕阳箫鼓》。2.《夕阳箫鼓》钢琴曲的艺术特点2.1音乐结构中的特征在一些西方的音乐表现形式中非常重视音乐表现的理性方式与现实性思维，在其中的乐谱排序以及演奏技巧中，相互呼应。这种音乐表现形式将其中蕴含的哲理以及远大的理想与爱国情怀完美的展现。西方的乐曲在演奏形式上非常重视平衡与统一的原则，保证乐曲的完整性，这种发展原则经常会导致乐曲的结构调整以及中心思想受到客观因素的约束。我国在乐曲的谱写上重视人曲合一的形式，...
