《影子》观后感10篇 VIP免费

《影子》观后感10篇《影子》是一部由约翰·卡萨维茨执导，本·卡鲁瑟斯/莱丽亚·古多尼/休·赫德主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。《影子》观后感(一)：就像一部爵士剧那样片子的开头令我想到的是戈达尔里,一个墨镜,一切随意的镜头,a遇见b,b的妹妹和c是男女朋友关系,c与a当中的一个朋友认识,在电影发生的地方显得比较的小,只有那人群居多的小酒吧,镜头的移动也不太灵活像有一幕是三个人出现在小房子里,移动得像人在等摄像机那样...《影子》观后感(二)：即兴表演与电影生活卡萨维茨的电影总让笔者望而却步，这次静下心来重新看了一次《影子》，却发现没有想象中的无趣。虽然大多数人都对电影中的即兴演出称赞不已，但笔者却对即兴的行为本质更感兴趣。电影没有交代前因后果，仅仅是抽取主角三人的一部分生活，并将之呈现在银幕上。但卡萨维茨却通过几个小事件就将兄妹三人的性格刻画出来。如大哥在夜店表演的窘迫，二哥在街头混迹的迷茫与暴躁，小妹因种族问题而遭遇无疾而终的恋情。三人各自通过一次经历体现出自己的困境，又通过三人彼此的关系而将气质的矛盾交织在一起。如果按常规电影套路出牌，其中的矛盾可能会被无限渲染及夸大，突出人物的困境或寻求救赎。但卡萨维茨并未如此处理，他只是静静看着主角三人遭遇了一些问题，并用摄像头冷静地观察他们如何应对，其中没有任何的来自导演的干预。这是“自然主义”在电影上的表达，也是演员即兴表演的真正意义所在，他们在银幕上创造了真实的生活片段。因此，观众面对主角们的“真实”遭遇及反应，电影营造的情绪很容易触动观众，并左右着观众们的情绪。电影情节平淡的不能再平淡，矛盾扩大了吗？好像没有，不快的情绪都随着时间的流逝而被抛诸脑后。问题解决了吗？好像也没有，这些事情就安静地消失在银幕，并进入了真实的观众生活。电影虽然结束了，但是电影所刻画的生活还在屏幕中延续，这是卡萨维茨所做的一次小实验，简单而有趣。《影子》观后感(三)：这更像是一个学习笔记作为美国独立电影标志性电影，电影的形式远比故事本身更让人感兴趣，课上有同学问当时的观众对于这样一个先锋的主题是怎么看的，金发老师说，当时整个评论界观众都被cassavates关注的‘即兴发挥’的表现方式震惊。c’estdommage！虽然cassavates想要摆脱当时好莱坞电影模式的约束，并且在实践了他的想法的过程中呈现了一部很有意思的电影，但是这种freestyle表演方式对于我来说却并不是一个多么值得坚持的事情。当然在他的时代，happening这个词意味着reality，但是现实永远都是充满谎言的，更何况是由。人。选择出来的现实呢！金发老师显然是mekas的铁粉，但是我却好不喜欢mekas，凭什么独立电影就要穷一辈子，虽然mekas不是虚伪的人，一辈子践行自己的主张。但是难道判断是不是独立电影的标准就是看你预算多少吗？（我知道你是在那个时代和那个行业状态下不得不极端）但是cassavates即便有人投大钱也没变的商业啊。本片是cassavates拍的第二个版本的shadows，第一个版本是什么样只有当时的2000观众知道，然后就被C毁掉了。金老师怎么说的忘了。说到电影本身，排除演员即兴发挥完成电影这一点之外，情节本身也很有趣，lelia作为女主，人物还挺饱满的，她调教黑人男舞伴的那一场看的我快被lelia气死。。因为是即兴发挥，所以有一些场景有一种镜头迁就演员的感觉，和哪里差一点的感觉。但是正因如此，cassavates实现了他想要现实。《影子》观后感(四)：无因的反叛与身份认同卡索维茨的野心不光体现在影片的即兴创作，影片的故事不光融合了50年代末最重要的故事类型（叛逆青少年、垮掉的一代）甚至还有鲜有涉及甚至禁忌（但已不可忽视）的种族与身份话题。电影看似不经雕琢，实则具有强大的真实性与力量。出自卡索维茨的真实经历，我更愿相信片中的Ben就是他的化身，空虚、孤独、困惑、愤怒。卡氏才是真正的反叛者。相比之下，不论是迪恩的无因的反叛还是白兰度的飞车党都显得虚假与干瘪。哥哥作为过气艺术家为糊口不得工作于下三滥酒吧等待着重出江湖的机会又不愿承认自己的嗓音状况早已每况愈下；...