歌德谈话录读后感约翰o沃尔夫冈o冯o歌德是德国最伟大的作家之一，当然他的作品思想之深邃以至于我们无法全然领会；但我认为读过艾克曼的这本《歌德谈话录》，至少可以拉近一点与大师之间的距离。《歌德谈话录》中涉及了许多主题，包括文学、艺术、哲学、宗教、政治等，反映了歌德所处时代的文艺思潮和他个人的人格、作品风格、思想等。艾克曼让我们看到的，不仅仅是一位伟大的作家、诗人，更是一位热爱生活，和蔼可亲，平易近人的老人。也许歌德的许多作品我们都还看不大懂，譬如《少年维特之烦恼》、《浮士德》等等这些传世名篇。但是至今我的枕边都放着一本《歌德文集》。欣赏这些作品需要的不仅仅是一颗向往着文学艺术的心，更重要的是深厚的文学功底，时间的沉淀，和对作品相关文化环境的了解和理解。或许我们还无法汲取这些伟大作品中的精神内核，但幸运的是，艾克曼的这本《歌德谈话录》让我在歌德的身上找到了简单而极其重要的一些东西，比如要有志存高远而脚踏实地、从小事做起的人生态度；艺术创作和科学研究要从现实出发；对待专业要集中精力、心无旁骛等等。这些都让我看到歌德虽然生活在早我们几百年的时代里，但他却是如此的清明，有自己的精神追求和独立而伟大人的格。而我也想说，这本书有太多值得学习的东西。正如上述的，书中第一次记录就谈到，歌德的热情和蔼令艾克曼无比的幸福和感激。他说“他的每句话都表现出慈祥和对我的爱护。”在之后的章节中，艾克曼也多次用“热情”、“和蔼”等词来表达自己对歌德的敬意。众所周知，歌德的诗歌是无人不喜，无人不读的。所以诗歌创作也作为歌德生活的重要内容写进了谈话录中。其中有一段话是这样说的：“世界是那样的广阔丰富，生活是那样的丰富多彩，你不会缺乏作诗的动因。但是写出来的必须全是应景即兴的诗，也就是说，现实生活必须既提供诗的机缘，又提供诗的材料。一个特殊具体的情景通过诗人的处理，就变成带有普通性和诗意性的东西。我的全部诗歌都是应景即兴的诗，来自现实生活，从现实生活第1页共21页中获得坚实的基础。我一向瞧不起空中楼阁的诗。”这段话的意思很容易理解，歌德告诉我们诗歌的创作要从现实生活中的细节出发，诗人不应被诗歌的形式架空，诗人作诗就是要在平凡的事件中见出另一个更深的层面或者说更具意义的层面。这样的忠告也同样适用于我们每一个人。他还说过，每个人都自信有自知之明，因此许多人彻底失败了，还有许多人长期在迷途中乱窜。如果青年人愿意重蹈老年人的覆辙，那老人们的尝试和错误还有什么用处呢。老一辈的错误是可以原谅的，因为他们们原来没有已经铺平的路可走。但是年轻人就不应该老是摸索和走错路，他们应该马上踏上征途，向前迈进。向着某一天要达到的终极目标迈步还不够，还要把每一步骤都看成目标，使它作为步骤而起作用。由此可见歌德对新一代青年人的期望有多高。在后面论天才和创造力的关系中，他也认为天才多半表现于青年时代，对此他举出了几个例子，有拿破仑，莎士比亚等。歌德还为年轻一代受摧残而感叹。但是他始终对年轻一代人充满了希冀。另一方面，歌德作为魏玛古典主义最著名的代表，在《歌德谈话录》中，也有很多有关艺术和现实之间关系的讨论。我们知道，歌德对光和色的自然科学方面的研究十分自豪，艾克曼在记录了他和歌德有关《颜色学》的谈话，以及前篇提到的牛顿关于光和颜色的错误学说等，无不体现了歌德对自然科学的关心程度和他的唯物主义立场。与此同时歌德还强调了实践的重要性。歌德提醒艾克曼说，我们对自己学过的东西，归根到底，只有能在实践中运用的上的那一部分才记得住。在大学中也有过这样的经历，对于教师在讲课是说的话，只记住了按他的时间倾向可以用得上的那一部分，凡是不能在实践中运用的东西全忘了。这些话体现了在歌德眼中实践的重要性，也使得他在谈论有关文学艺术和自然之间关系的时候，体现出辩证法的特色，即认为文学与艺术是一种主观与客观相对立统一的关系。他说，艺术家对于自然有着双重的关系，既是自然的主宰，又是自然的奴隶。在我看来，这段话的大概意思就是说艺术家要凭借自身的修养来使自然成为艺术创造中的可用...
