14.山水画的意境•李可染学习目标1.了解课文内容，把握写作思路。(重点)2.品味山水画的意境。（难点）3.认识“意境”的本质，培养传统审美情趣。李可染(1907—1989)，江苏徐州人，画家。他是画家齐白石的弟子，自幼喜爱绘画，13岁时学画山水。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。代表画作有《漓江胜境图》《万山红遍》等；代表画集有《李可染水墨写生画集》《李可染中国画集》《李可染画牛》等。李可染一、作者简介一、作者简介李可染画作欣赏万山红遍漓江胜景图牧牛图二、字的音、形、义二、字的音、形、义惆怅(chóuchànɡ)真挚(zhì)渲染(xuàn)身临其境(lín)朝朝暮暮(zhāo)浮光掠影(lüè)胸有成竹(xiōnɡyǒuchénɡzhú)意境：文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调。标本：指在同一类事物中可以作为代表的事物。身临其境：亲身面临那种境地。朝朝暮暮：每天的早晨和黄昏，指短暂的时间。从早到晚，天天如此。胸有成竹：原指画竹子时要在心里有一幅竹子的形象。后比喻做事之前已经有了主意。浮光掠影：比喻观察不细致或印象很不深刻，像水上的反光和一闪而过的影子，一晃就过去了。也比喻景物景象飘忽不定，难以捉摸。三、初读感知三、初读感知•1．什么是山水画？你能列举一些著名的山水画的画家和著名的山水画吗？山水画是以描绘山川景色为主的一种国画。李可染《漓江胜景图》2.通读课文，划分层次，写出大意。3．作者认为“意境”是什么？第一部分（1）：点明论点：意境是山水画的灵魂。第二部分（2—4）：具体论述什么是意境。第三部分（5—8）：如何获得意境。第四部分（9—10）：意境和意匠的关系。意境是景与情的结合；写景就是写情。•4．作者是怎样阐释“意境”的概念的？山水画和“地理、自然环境的说山水画和“地理、自然环境的说明和图解”的区别，阐释山水画的意境明和图解”的区别，阐释山水画的意境。。————不同处不同处谈诗歌的意境，分析诗的景与情谈诗歌的意境，分析诗的景与情，诠释意境。，诠释意境。————相通处相通处四、细读探究四、细读探究1．课文第3、4自然段，作者列举了李白和毛主席的诗，目的是什么？列举李太白的《送孟浩然之广陵》，说明诗歌的意境是怎样融入到自然环境中去的。列举毛主席的《十六字令三首》，进一步说明“写景就是写情。诗画有意境，就有了灵魂。”2．结合上下文，分析第5自然段在文中的作用。第5自然段是过渡段。一问一答，引出下文对“意境”产生原因的论述。作者列举齐白石画虾的例子，目的是说明意境的产生有赖于思想感情，而思想感情则有赖于长期的观察；证明只有身临其境，长期观察，才会对事物有深刻的认识。3.第6自然段列举齐白石画虾的例子目的是什么？4．简述第8自然段的主要内容。作者通过列举画松树和苏州四棵古老的柏树的例子，论述了山水画的意境是靠长期观察，并经过画家思想感情的渲染而最终创造出来的。五、品读赏析五、品读赏析“意境”是绘画的内涵，“意匠”则是绘画的表现方法、表现手段的设计。意境和意匠是山水画的两个关键，有了意境，没有意匠，意境也就落了空。由此可见，二者是相辅相成的关系，意境就是景与情的结合，画家通过对自然景物的描绘表现深厚的思想情感，山水画如果没有了意境，也就没有了灵魂。1．说说意匠和意境是什么关系？作者为什么认为“意境是山水画的灵魂”？例如李白的《送孟浩然之广陵》描写的是送别友人时的自然景象，没有直接抒写情感，而是情寓于景，读者能够体会诗人深厚的感情。2.本文探讨山水画的意境，却多以古诗词为例，分别找出来，并说说他们的作用和表达效果。3.你了解中国山水画吗?对于山水画的意境是如何理解的?宋范宽《雪景寒林图》张大千山水画作中国画更多地强调“抽象美”，当你欣赏作品的时候，可以体味其中的“神韵”，努力地去把握在“似与不似之间”的意境。中国画注重意境，手法独特。所谓诗是有声的画，画是无声的诗，诗中有画，画中有诗。“思与境偕”不但是“诗家之所尚”，也是画家所追求的。深刻认识客观对象，这需要创作者身临其境、长期观察；要有强烈真挚的情感。4.作者认为获得“意境”主要渠道有哪些...
