当代的“琅琊才子”,王波的多重跨界 VIP免费

当代的“琅琊才子”,王波的多重跨界如何界定跨界创作的成功？是跨度？前后两个领域距离越远成就越大？还是跨界创作的体量？牵涉越多的空间、人员和财力就越有成就？恐怕都不是，跨界虽然是艺术的最新形式，但即便是跨界艺术也仍然需要一个立足点，以保持艺术品类的核心价值。只有为原来艺术形式带来全新创造性的，却有保持原来艺术品类核心价值的跨界，才是成功的跨界。有一位跨界艺术家，正依遵循着艺术的核心价值进行跨界艺术创造活动，这便是王波，一名将青春奉献给青岛规划事业的跨界艺术家，他是当代当之无愧的“琅琊才子”，正在用以中国传统文化为核心，接着画笔将自己的世界拓宽向艺术的各个领域。从规划到水墨跨界的“新”核心虽然做过很多规划，看到很多城区在从自己的规划图纸上跃然现实之中，作为职业规划师的王波资历深厚老道，却不敢对工作有丝毫的懈怠。作为一名日常工作繁忙的高层设计师，却在兢兢业业完成日常工作之余，从事起了跨界艺术创作。从规划设计师跨界到水墨画，王波的成功并非是运气因素。在熟练运用绘画技法来让水墨画活灵生动的同时，王波还采用规划建筑专业的特殊审美和数学技巧让原本写意的水墨画中多了一分写实。虽然在大学时代曾学过大量绘画技法，通晓中国和西洋绘画，但王波却懂得，画画就如同制订一个城市的规划一样，虽然要采用多种工具，绘制图纸、定制节点最终却是为了城市的居住环境更科学，更以人为本。采用什么工具，落笔如何操作，笔簇如何处理，都只是作画的工具，工具必须效忠于艺术本身。于是，了解多种绘画技巧的王波选择了中国风的新水墨画作为自己的主要发展方向。在新水墨画中，虽然作品主体依然是采用真实夸张的笔墨来展现意境生动的水墨世界，但却可以融入更多来自不同流派的绘画技法，让画作更为活灵活现。曾学习过的所有创作技巧，如今都成为了王波从一个规划设计室跨界到新水墨画界的工具，让他的作品在保持水墨画和中此资料由网络收集而来，如有侵权请告知上传者立即删除。资料共分享，我们负责传递知识。国传统文化内核的同时，让画面表现活力多变。水墨画的本质是写意的，纯美术出生的画家在创作水墨画的之时，考虑最多的也正是水墨画的意境。如何才能让画面平衡，怎样才能传达出风景和事物的神韵？在普通画家的笔下，新水墨画虽然融合了众多不同的绘画技法，但在结构上和光影和谐处理上，并没有获得长足的进步。在这样的现状中，更有不少画家在借鉴中走火入魔，遗失了水墨画的本质，将水墨画成了水彩，借用西方的技法抹杀了中国风的核心。在这样看似困难重重的环境中，王波却用跨界方式从城市规划的学习经历和工作经验中学习借鉴，再塑了新水墨绘画的光影结构。但为何跨界创作却能完成原生画家所不能？王波向我们揭秘了其中的奥妙：“在规划和建筑的教育系统中有一项名为‘画法几何’的数学课程，是它让建筑师和规划师对于阴影和空间的理解上升到了数学的高度。”正是这种将空间的关系抽象为“可计算”的理解，让王波的新水墨画光影效果远超普通水墨画家的合理，空间格局也更接近现实世界。然而，在这些技法和跨界的过程中，王波遇到的难点却是如何保留“新水墨画”中“水墨画”的核心价值。要让“新”技法和原来“水墨画”的概念有机的结合，并不是一件容易的事。“重要的还是让画作看起来像水墨”，聊起跨界创作新水墨画，王波侃侃而谈，“你可以采用不同技法，不同的色彩来渲染画作，甚至使用不同的透视表现手法来改变画作的结构，但水墨画必须依然是水墨画。”不用技法喧宾夺主，保持中国传统文化的原味，就是王波的跨界核心。泼墨的风采摇曳的霓裳跨界创作的难度，与跨界的距离呈正比。虽然，像王波这样，秉持着严谨创作理念，恪守中国传统文化内核的跨界艺术家不多，但从建筑、规划跨界到绘画的总基数并不小，也有不少建筑人和规划人将绘画作为自己的终生爱好。但如果是从绘画向服装设计的再次跨界呢？这样的难度，又该如何计算？经过算法几何改良的新水墨画是如何与服装结合在一起的？在结合了模特的身材之后，不见长空间表述的水墨画又如何营造自己的意境呢？这些困此资料由网络收集而来，如有侵权请告知上传...