《风与树的歌》读后感如果幻梦能转化为文字，我想一定要经过日本著名儿童文学作家安房直子手里那支精致隽永的笔；如果大自然的美和神奇能够变成书，那一定是安房直子充满幻魅和真爱的著作《风与树的歌》。《风与树的歌》是一本分不出作者和作品世界的书。很多作家都会用他们的才思和情感描述一个充满趣味或值得深思的作品世界，作家自己置身在作品之外，他们像作品的父亲一样，用冷峻或者温暖的眼光，守护着他们的精神家园。安房直子却是一位非常特殊的儿童文学作家，她的作品分不清作者本人和作品塑造的世界。她的灵魂她的心，还有她非常看重的令她着迷的感觉，都深深的隐藏在作品里面。就像她书中的花椒娃娃一样，她的身体是透明的，别人看不见她，但是能听到她的声音，能感觉到她无处不在的身影在故事里忙碌穿梭。《风与树的歌》里面包含了几个充满梦幻色彩的短歌似的短篇，故事的情节多少都有点诡异：猎人在开满桔梗花的田野遇到白狐狸变成的小伙子；花椒娃娃爱上了一个根本不知道她的存在的年轻人；少女惊异地发现自己爱的恋人是一只海鸥，却不知道自己也是吃了红色海草的果实变成的另一只雌海鸥；雨点妈妈为了让宝宝吃上他最爱的砂糖，辛苦劳累变成了彩虹。而女孩为了替奶奶赎罪，抱着砂糖冲进了雨点宝宝发怒的暴雨里。所有的故事都唯美而精致，带着一种无法言表悲伤。但是不管是什么样故事，你都能体会作者精心营造的那种感觉，能够看见透明的作者影子，你能感受到她轻轻地从身边走过，轻轻地叹息，有点哀思地轻轻歌唱。你不会觉得作者在故事外面，你感觉她就在故事里面，就和这些作品无法分开地待在一起。安房直子是投入了全部灵魂和所有的生命去创作的人，她无法置身在作品之外，她和作品融为一体，就好像当你用斧去砍伐一棵树的时候，你会发现树汩汩地流血了，安房直子也倒下了，她就是这棵树的树精。她就是这样一位付出真情的作家，把生命和情感留在了一个个用心写出的文字。《风与树的歌》同样是一本分不清现实和梦幻的书，它似第1页共4页乎就停留在现实和梦幻之间。痴情的花椒姑娘，染了蓝色指甲的狡猾的小狐狸，还有爱吃砂糖的雨点宝宝，所有主人公都带着梦幻的色彩。因为安房直子是那样地喜欢梦幻，她认为梦幻的东西有一种无法形容的美丽。她说：鸟在天上飞翔，能去一个遥远的世界，所以让人憧憬；而鱼则是在绝对不开口说话这一点上，让人觉得不可思议。在静静的海底一动不动地冥想鱼的沉默，让我着迷。我想，如果那鱼要是突然用人的语言开口说话了，该是何等的意味深长啊。安房直子的梦幻还包括对颜色的迷恋。她说我特别迷恋蓝色我相信所有的颜色里，没有比深蓝色更深、更美的颜色了。《风与树的歌》里有很多美丽的蓝颜色：一片蓝色的桔梗花田啦，被擦亮的蓝玻璃啦，染成蓝色的手指啦，果冻一般的蓝色啦，大海颜色的颜料啦，还有无边无际的蓝色的天空、蓝色的花田，还有连吹拂的风都被染成了蓝色的地方。安房直子说：如果有人问起，为什么那么喜欢蓝色呢。我会回答说因为蓝是海和天空的颜色，是最深、最具幻想性的颜色。《风与树的歌》里处处都有最具幻想性的蓝色，它们使所有的故事背景都充满梦幻的色彩。除此之外，安房直子还特别喜欢遗址废墟这样虚无的东西。她说：当消亡在沙漠中的城市、沉没在水中的城市被历历在目地再现出来时，有一种不可思议的感动会让我的心发热。还有人眼看不见的各种各样的灵魂们、树精呀、风精呀，住在季节里的所有灵魂们，凡是自己力量所无法涉及的无边无涯的感觉，都能强烈地吸引安房直子的心灵。她的很多作品就是在鲜明地再现这些来历不明的东西，描绘那些令她思想张开翅膀去追赶的远在天边闪闪发光的东西。《风与树的歌》这些短篇里，从狐狸、花椒、鸟，到鼹鼠、夕阳之国和雨点，讲述了不同世界各个神奇的故事。这些故事有的发生在一眼望不到头的蓝色桔梗花田；有的发生在一个贫苦农民的田当中的花椒树上；还有的发生在土豆田的井里，它们能够把读者带入那种迷幻而浪漫的意境，使他们产生恍如隔世的诡异幻梦感。但是在每一页的文字里读者都能读到一个令人感动的故事，读得黯然神伤，读得怦然心动，《狐狸的窗第2页共4页户》里面，...
