艺术从神秘走向大众 ——论本雅明的机械复制美学思想 我们的先人认为万物有灵，人的一切都与神息息相关，神是万物的主宰。在人们的思维还处于认定世界是在神的主导下运转的时代，人们对神灵满怀敬畏之情，人类的一言一行都要通过占卜来获得神灵的指示方才能实施。我们的原始的艺术也不例外，最初的艺术往往与神灵与信仰有关，它源于宗教和信仰，因为人们觉得宗教与神灵是神秘的，是不可预测的，是人类所不能掌控的，所以由对宗教和神灵的信仰所衍生而出的艺术就不自觉地蒙上了一层厚厚的神秘的面纱。然而随着人们思想的不断开化以及科技的不断进步，虽然在很多人心里，对宗教和神灵的信仰仍然存在，但人们已经能以一种很明智的态度看待这种信仰。而艺术也随着机械时代的到来逐渐地以各种喜闻乐见的方式走进了社会，走进了千家万户，艺术先前所具有的那种神秘感也慢慢地得到了消解。当然，机械时代对艺术的影响跟很多新生事物一样同时具有积极和消极的影响。下面我将结合本雅明的机械复制美学思想来分析 一、 艺术与神秘 我们可以说，最初的艺术是无比神秘的，因为它是来源于神的是来源于宗教信仰的，同时它又是不可复制、独一无二的。了解历史的人们都知道，原始部落时代是认定“万物有灵”的神秘时期，人的一切都和神直接相关，神是世间万物存在的根据和意义来源。可以说那是神统治的时代，人类的一言一行都要经过占卜来获得神的预告方为“合法”。原始文化形态之一的艺术也不例外，艺术起源于原始宗教，农业时代宗教进一步蔓延，成为艺术的重要母体。 古希腊、古罗马时期认为艺术是神圣的，它是神的活动。柏拉图曾认为诗人是代神立言，心灵迷狂所致的。古典哲学时期康德、黑格尔将把先验的“理念”系统全面地引入艺术发生理论，给艺术加上了思辨的色彩。本雅明认为艺术的神圣性不仅在于其为神代言，而更为深层地表现在艺术作品的仪式上。“我们知道，最早的艺术作品起源于礼仪———起初是巫术礼仪，后来是宗教礼仪。关键在于艺术作品灵韵浓郁的生存方式从来就不能完全脱离礼仪功能。也就是说本真的艺术作品的独一无二的价值是以礼仪为根基的，其独特的、最初的使用价值也存在于此。无论这一根基是多么流变不尽，哪怕在追逐美——作为世俗化了的礼仪——最为世俗的形式中也可以辨认出它来。世俗的对交的追逐产生于文艺复兴时期，盛行三百年，从它遭受的第一次沉重打击，我们正可以看出它的礼仪根基。”这是本雅明在《机械复制时代的艺术作...
