剪纸艺术在现代平面设计中的渗透 摘要：剪纸是我国民间艺术中的珍宝，作为一项古老的艺术形式，在现代艺术领域焕发生机应成为其保持生命力的重要方式
本文则将讨论视角放在现代平面设计中的剪纸艺术渗透层面，在深化探究民间剪纸艺术内涵的基础上，侧重阐述剪纸造型和色彩内涵在平面设计中运用的精髓，希望通过对传统剪纸艺术与现代平面设计相互融合的讨论，为剪纸艺术的进展谋求一些思路
关键词：剪纸艺术；平面设计；造型设计；色彩内涵 一、引言 我国的民间剪纸艺术进展十分久远，最早可追溯到先唐时期，以南北朝时期的“五幅团花剪纸”为代表作品，此后，历经各朝各代剪纸艺术在进展中不断成熟，并演化出众多新颖的艺术形式，逐渐成为我国传统艺术的代表
进入近现代后，西方外来文化和高科技艺术形式不断充斥着我国传统艺术文化领域，剪纸这一古老的艺术形式，逐渐被淡化出我国艺术的主阵地，成为一项“边缘化”的艺术形态，不得不令人扼腕
尽管在我国广阔的北方地区和一些南方区域，仍有一些能工巧匠在专研和实践剪纸艺术，但究其影响力却大不如前
因此，如何在传承剪纸艺术的基础上，进一步地引入全新的艺术形态，创新剪纸文化，并扩大剪纸艺术的影响力
理应成为我国剪纸艺术领域专家学者、能工巧匠需要深究的课题
而本文将剪纸艺术与现代平面设计进行融合讨论，旨在为相关的讨论提供一些参考
二、剪纸艺术内涵解析 1、剪纸概述 剪纸，亦称窗花，是我国的一种古老艺术形式，传统观念下人们将彩纸根据特定的形状剪辑好贴附在自家的窗户、门楣上，意在象征吉利、喜庆之意，并起到装饰点缀的效果
在长期的传承中，剪纸已从最初的以装饰、象征为主的功能形态，演化为集装饰象征、文化彰显等功能为一体的艺术体系，并产生了诸多流派，例如，南方派中的佛山剪纸、福建剪纸，江浙派中的扬州剪纸、浙江剪纸，北方派中的蔚县剪纸、山西剪纸、陕西剪纸等，都是较为知名的剪纸艺术代表
整体而言，进展至今
