浅析中国的水墨画艺术随着科学技术的发展和人们生活水平的提高，动画成为了一种新的文化产业,动画已经不仅仅是以娱乐儿童为目的，而是肩负着传播文化和带动经济发展的重要使命。本文就以中国传统水墨动画为依据，根据具体的动画短片分析其审美特征，探索其中蕴含的中国文化及思想内涵。通过研究水墨动画独特的审美意蕴和文化内涵，试图找出振兴中国动画的突破口，使得中国优秀的传统文化得以传播，使得中国的经济得以发展。一、中国水墨动画的概述及产生1）水墨动画的概述。水墨动画片可谓是中国动画的一大创举。它将传统的中国水墨画引入到动画制作中，那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的画面使动画片的艺术格调有了重大的突破。与一般的动画片不同，水墨动画没有轮廓线，水墨在宣纸上自然渲染，浑然天成，一个个场景就是一幅幅出色的水墨画。角色的动作和表情优美灵动，水墨山水的背景豪放壮丽，柔和的笔调充满诗意。它体现了中国画“似与不似之间”的美学，意境深远。水墨动画以中国写意水墨画的技法作为人物造型和环境空间的表现手段，运用拍摄动画的特殊处理技术及电脑软件将写意水墨画的形象逐帧拍摄出来。由于要分层渲染着色，制作工艺非常复杂，一部短片所耗费大量时间和人力是惊人的。上海美术电影制片厂对水墨片大力的投资，制作班底也是异常雄厚。正是因为这样不惜工本的艺术追求，中国水墨动画在国际上也得到了颇高的称赞。可是水墨动画制作工序复杂，消耗了巨大的人力物力以及时间，虽然其艺术价值得到了认可，但是同商业价值脱离轨道，这也使得水墨动画面临外来动画的冲击后，处于“高出不胜寒”的尴尬地位，停滞不前。2）水墨动画的产生。谈到我国水墨动画的产生，就从当时中国艺术界的具体情况来看，水墨动画这种新形式的动画短片的问世绝不是偶然。一方面，写意水墨画是中国画中最具中国特色的画种，它对笔情墨趣的追求，对描写对象在“似与不似之间”的辩证理解，以及对墨分五色的神奇效果，使之成为中国传统文化的一种代表形式。另一方面，随着中华人民共和国的建立，中国动画获得了相对稳定的创作环境，使得中国艺术焕发新活力。在相对封闭的文化语境中，中国动画的创作者以空前的热情投入到对动画的艺术形式深度的研究及拓展中去。创立了世人瞩目的的“中国动画学派”，为中国动画立足于世界动画之中打下了坚实的基础。中国水墨动画产生于 20 世纪六十年代，诞生于上海美术电影制片厂，是中国动画艺术中的一股新血液。有《小蝌...
