公共艺术的经验与启示艺术的传递《新民周刊》：身为利物浦双年展策展人，你怎么会对公共艺术感兴趣的？路易斯：我的职业生涯，最早是艺术史学者，之后在泰特利物浦做了 10 年的策展人和馆长，组织展览。我发现艺术在美术馆的展示总是受到限制，因为在美术馆人们总是根据艺术史来组织展览，但是社会公众并不了解艺术史，对艺术史也没兴趣，他们感兴趣的是艺术品本身。我在那里认识了许多艺术家，他们也喜爱在美术馆做展览，因为这样的展览有助于提高他们的声誉，有利于作品的销售。其实，美术馆的空间不利于他们的自由制造，而美术史评价也使他们有一种压力，不利于展示他们的才华。我最感兴趣的还是艺术家对社会环境或社会生活的直接反应，而不是制造“美术馆泡沫”。艺术家也有类似的感觉，要跳出美术馆这个框框。因此我有了介入公共艺术的兴趣。《新民周刊》：你是从什么时候开始介入公共艺术项目？有哪些成功的案例？路易斯：那还是我在利物浦泰特做馆长时，因为有约翰·莫尔基金会的赞助，1998 年我在海边做了第一个公共艺术项目“艺术的传递”（Artranspennine98），有穿越的意思。这是个非常大的展览，一半作品在博物馆和画廊里，另外一半在户外，从英国的东海岸到西海岸，经过 30 个地方长达 150 英里。现在回头看，这个尝试是失败的：也许这 30 个地方太过分散，没有带来很大的人流量；也可能公共艺术做得太超前了。展览本身虽然失败了，但其意义非常深远，很多参加的艺术家觉得这样做很有趣，他们自己仍在继续这个项目，每 5 年做一次，一直延续至今。结果还影响到当地决策者，让他们意识到可以借助公共艺术把这些地方联系在一起开发旅游业。2024 年起展览被命名为“北方之路”，把一些旅游点连起来。这是很好的例子，说明艺术家可以发挥引领作用，影响政府的决策，让政府官员不再消极地接受现实，而是如何想方设法把生活变得更好。我的职责就是让他们和艺术家沟通，让他们从艺术家的想法中“偷取”一些对他们有益的想法。通常艺术家在艺术史上只是一个棋子，但我更感兴趣的是让他们对社会进展起作用。《新民周刊》：在英国，还有什么公共艺术的成功案例？路易斯：在一个利物浦的边远小镇，有人找我商量：能不能用艺术品吸引更多的游客？当时小镇的居民对此抱着相反的态度，支持与反对的各占一半。这也是当代艺术的作用，引起大家来关注与讨论。有人决定先临时在海滩上设置 100 多个半人像。结果这些人像吸引了许多游客，社...
