童话诗人画家 赵爱华的画作属于另类，不是开在春天的繁花，不是秋天的红叶，不是夏日的骄阳，也不是冬日的冰雪，那是躲在季节背后慢慢成长的、不为季节辨识的东西，似花、似木、似冰雪、似骄阳……但又似乎什么都不是，不融入任何季节，但又经历了所有的岁月
这就是不同带来的不一般，不同展示的自身的独特，不同而不能归类，却又恰恰滋生、代表了新的一类
爱华的画，是围绕她自己而演绎的，是从内向外的寻求
好比画一个圆，她是圆心，用自己的情感、感悟、思考、灵感为半径，在精心地、小心翼翼地、但又泰然处之地在画一个自己的圆，圆内的构造、空白，可名状及不可名狀的都自己跳出来自圆其说，给予那个圆意义，传达生命的美好、缺憾和完美，启发人们反思自己，追问我是谁，我从哪里来，我要去哪里那样一个带有哲学意义的主题
爱华一贯我行我素，在画作中自如地驾驭自然、纯粹的元素，展示和谐的节奏和浪漫的旋律，以独特、饱满、丰富语言展示朦胧、诙谐、庄重的画面，让思考与美在视觉传达中展开
她的作品不是告诉观众画家想表达什么，更确切的说，她通过运用特有简单的符号、纯粹的色彩以及各种表现形式展现完整的画面，来引导观众从她的画面中“看到”“读到”“体会到”画作带来的冲击与感受，从而使艺术在作品与欣赏者互动中获得新生
画家的鸟人是她自己的一种独特的绘画语言符号
了解她的人丝毫也不会觉得奇怪，这就是她，也可能只有她才会作这样的表达
画家对自由人生、自由生活状态的热爱与追求，借喻鸟这个符号来向人们传达
当画家仰视天空看到鸟儿轻快的飞行，她的心已经飞去给鸟儿导航
鸟儿翱翔蓝天、俯视大地、无拘无束、自由自在，令画家艳羡、向往
鸟儿是自由、欢乐、超凡脱俗的符号，假如人能像鸟儿一样在空中、在自己想要去的地方，自由自在，我行我素，那该是什么样的人生啊
不知不觉，鸟儿融入画家的作品，成为画家自己独特的绘画符号
画家的思想，在她的作品中不经意的与鸟儿一
