浅谈《向往》的演奏技巧及情感表达摘要在二十世纪八十年代前后,我国的竹笛艺术发展到了一个新的阶段,涌现了一批优秀的竹笛艺术家
正是在这个年代,笛曲《向往》被创作出来了
一大批改编、创作的优秀中国竹笛独奏作品也这在个时期纷纷涌现,这些作品无论是创作风格还是演奏方式上都收到了群众的欢迎和喜爱
在山东,还出现了一些优秀的竹笛独奏作品,形成了影响中国竹笛世界的新风格——“山东派”
曲祥先生的代表作《向往》戴胜于这一时期,代表了山东派的演奏风格,在竹笛发展史上具有重要意义
《向往》的前半部分运用了大量民间音乐元素,反映了山东的地域特色;而后半部分则着重于心理活动的描写;这是曲祥先生在创作上对自己的一大突破,充分体现了他在音乐创作和心理上的成长
除此之外,《渴望》这首作品还结合了南北两种笛子流派的表演技巧,不仅反映了北派竹笛的刚劲和明亮,同时还体现了南方流派竹笛的优雅和华丽,纵观全曲,给人以一种刚中带柔、柔中带刚的体验,南北两个竹笛流派的特点在曲中各有千秋、相得益彰
创新艺术理念,丰富艺术表现形式,是曲祥先生长笛创作的里程碑
这首曲子可以说是曲祥先生呕心沥血所创作的作品,他以冷静的思考为基础,通过艺术语言的丰富起伏,传统和希望的作曲技巧相结合,不仅保留了当地风格的特点,而且在这首曲子的结构上也有了不小的创新,既有向西洋长笛借鉴的历音和半音也蕴含着浓厚的民族韵味,通过演奏技巧与音乐中的情感相结合的演奏方法,给广大听众带来了生动真实的听觉体验
由于以上的原因,本文将会从去曲祥先生的生平、作品创作时的背景、作品的分析、作品的演奏技巧和情感表达这五个方面来对《向往》进行探究
这能使表演者更好地进行第二次创作,使歌曲的感情表达更加准确
同时,学习这首作品和该作品的作曲家的创作构思对将来竹笛艺术的传承和发扬也具有重要的价值和意义
关键词:竹笛;情感表达;演奏技巧;乐曲分析AbstractChines