决定舞蹈表演能力培养的关键因素分析摘要：随着社会主义文化事业的快速进步和发展，舞蹈表演艺术正逐渐成为人们日常生活中的精神享受的重要内容舞蹈表演艺术的表现领域也得到了不断的扩大和深化，因此，对于舞蹈表演能力的培养也日趋受到人们的重视。本文分析了舞蹈表演的特点，对决定舞蹈表演能力培养的关键因素及其相关培养方法进行了总结和研究。关键词：舞蹈表演能力培养因素一、引言舞蹈表演艺术和其他很多类型的舞台表演艺术形式类似，都是对人的情感和愿望的一种艺术表现形式，同时这也是众多观众所需要的一种精神力量。舞蹈表演艺术作为当前舞台艺术的主要形式，在专业性要求方面更高，但是就其本质而言仍然是围绕情感元素来打动人，所以就需要表演的舞蹈演员具有生动而准确的艺术表现能力，只有这样才可以将舞蹈表演的真实魅力充分的展现给台下的观众群体，进一步坚实舞蹈表演艺术在艺术之林当中的长青树的地位，所以加强对于舞蹈能力的有效培养就显得格外值得我们注意和重视。二、舞蹈表演的特点分析每一位优秀的舞蹈表演演员都必须接受专业的基础舞蹈训练，通过基础舞蹈课程的学习来训练各种基本的舞蹈能力，这其中包含了动作的表现力、协调力、模仿力、肌肉能力以及软开度等等内容，上述各种能力都属于舞蹈人员对于自身条件因素的最为基本的掌握，主要目的在于能够在表演过程中适应各种多变、复杂、高难度的舞蹈表演技巧的需求。与此同时，舞蹈表演人员还应对各种不同风格的舞种有所俩接，从而使自身的舞蹈语汇得到丰富。除此之外，舞蹈人员还应当具备相当层次的文化素养，以便更好地应对各种不同时代、不同性格、不同形象的人物表演的需求。舞蹈表演艺术是一种通过自身独特表现形式完成对某种生活进行重现的艺术表现形式，同时也是舞蹈表演人员根据编导的艺术编排和构思，在规定空间和时间之内，通过自己不断变化的表情、动作以及姿态等完成规定艺术形象塑造以及艺术形式创作的过程。舞蹈表演的任务就是通过各种不同形式的舞蹈语言，结合相应的音乐元素，再加上各种舞台美术手段来实现对某一主体思想的作品的表现，刻画出作品中人物的内心情感，表现出其性格特征，最终完成对艺术作品及其人物形象的生动鲜明的塑造。三、舞蹈表演能力培养的关键之处分析（一）培养扎实的基本功舞蹈作为一种最常见且最原始形式的群众自我娱乐性质的艺术表现形式的同时，对于专业的舞蹈表演人员来讲其又是一种需要通过长期艰苦训练和培养才能够熟练掌握和运用自如的表演艺术。一名专业的舞蹈表演人员通常要通过至少七年的专业、严格的训练，才可以牢固掌握表演动作、技巧、形体等基本的舞蹈表演能力。1、形体能力的培养当前很多学校和培训机构都是采用古典芭蕾的基本训练方法，必须经过严格而系统的基本训练，才可以让演员具备良好的软开度，从而在韧带关节的柔韧性、关键身体部位的肌肉能力、肢体的协调性、身体的稳定性、外开性以及所有舞蹈表演过程中的基本技巧能力等得到有效地培养。2、舞蹈技巧的培养在对有关古典芭蕾的基本规格、基本要素以及基本知识有了正确而扎实的掌握和理解之后，且具有了一定的肌肉能力，这个时候就应当逐渐根据规定按部就班的就行各种舞蹈技巧的培养和训练。有关舞蹈的技巧，涉及范围非常之广，除了一般意义上的旋、翻、转、跳等基本技巧之外还应当结合自身实际条件，从杂技、武术、戏曲等多种艺术形式入手，着力继承、吸收并创新挖掘一些新的舞蹈技巧，毫无疑问这是一种提升舞蹈表演者舞蹈技巧的很重要的方式。3、舞蹈动作的培养舞蹈的关键就在于动作，同时舞蹈动作也是舞蹈语言中最基本和最重要的元素，作为一名合格的舞蹈表演演员，一定要对各种基本舞蹈动作熟练于心，运用自如，通过对大量舞蹈动作的学习和训练，来为舞蹈表演积累丰富的语汇。在这个培养过程中，我们不但要对古典芭蕾进行学习和掌握，同时还要对现代舞、拉丁舞、爵士舞、民族舞、古典舞等各种不同的舞种进行接触和了解，掌握各种不同舞蹈的特点和风格，对舞蹈动作的基本规格加以明确。4、表演能力的培养通常我们都会将舞蹈称为看得见的音乐或者流动的雕塑，以及综合性质的表演艺术，那...
