山居秋暝读后感VIP专享VIP免费

山居秋暝读后感（一）王维的那首《山居秋暝》，我早已成诵。早先我只是觉得这首诗对仗工整，朗朗上口，近日再读，却别有心得。同为唐代诗人，王维相比于李白的气势磅礴、杜甫的沉郁悲歌、白居易的直抒胸臆，风格迥然不同。他的笔触清新自然，恰似一幅恬淡的写意山水，宛如一款崇尚淡雅的宋瓷，宛如一片崇尚隐逸的山菊，宛如几支崇尚独立的清荷。开局是平实的"空山新雨后，天气晚来秋".岁值初秋，雨后初霁，青山如洗，气温微凉。颔联是"明月松间照，清泉石上流".明月行走天空，松林影落溪涧，清泉奔涌，涛声訇訇。颈联是"竹喧归浣女，莲动下渔舟".竹林喧闹，因为浣女归来，荷叶摇动，因为渔舟往来。最意味深长的是"随意春芳歇，王孙自可留".春芳落尽，无怨无艾，心怀真意，潇洒自在。空山、明月、清泉、竹林、浣女、荷叶、渔舟，都是一些普通而寻常的景物，那么漫不经心地涂抹在一起，亦诗亦画，如梦如幻，达成超然的境界。每读这首诗，却会让我感慨万分。此诗手法上字字珠玑，动静有序，技巧上抑扬顿挫、颇合音律，就像一支舒缓的竹笛和着此起彼伏的松涛，与此类似的还有他的"松含风里声，花对池中影"（《林园即事寄舍弟》），"漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木转黄鹂（《积雨辋川庄作》）".他的诗歌巧妙地将绘画的精髓横穿诗歌的字里行间。苏轼叹到："味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗".再从这首诗细细品味，我们仿佛在这平实的诗句里看到了这样一幅图画：闲来静处时，一位峨冠博带的文人，漫步山溪边，看月照赤松，听泉过苔石，听竹林鸟喧，看舟分青莲。他从不艳羡世间繁华，他只愿留住眼前美景。在王维的眼中，世上的万事万物都是美好的，同时也构成了他美好的心情。用哲学的思辨来看，这正是诗人内心对自然的感观和自然对内心的反观。王维由眼前之景表达洒脱之情，由洒脱之情而入飘逸之境，无需豪言壮语，一首五言律诗足矣。第1页共5页查阅王维的背景资料，才知道他是一位与佛结缘的居士，有"诗佛"之称。这让我想起"清晨入古寺，红日照高林"的唐代诗人常建（《游破山寺后禅院》）和"但愿人长久，千里共婵娟"的北宋诗人苏轼。他们都是经常进出寺庙并与高僧大德为友的居士。自从唐宋文学与佛结缘，文坛风气为之骤变，主张清新灵动、超凡脱俗，追求内心的宁静，淡泊功名利禄，让人感到与此前大不一样，清冷幽邃、远离尘世、充满禅意，似乎是换了另外一副肚肠。王维也曾戎马征战，他的边塞诗也极具表现力，镜头感十足。"大漠孤烟直，长河落日圆"《使至塞上》，"劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人"《送元二使安西》。许是到了晚年，才发现山水间的真意，悟透了生活的真谛。山居秋暝读后感（二）心是一朵无尘的花赵曰北空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。今天，如果让我们给古代诗人排排座，在一般人心里坐第一把交椅的大概不是诗仙李白，就是诗圣杜甫。其实，在他们都还在世的时候，名气最大的是被称作"诗佛"的王维。王维出身于官宦人家，十多岁时即以诗文名扬士林，21岁考中状元，年纪轻轻就成为轰动京师的文化名人。唐代宗曾在批答王普《进王右丞集表》中写道："卿之伯氏，天下文宗，位历先朝，名高希代。"皇帝称王维为"天下文宗"，足见当时主流社会对他的肯定。并且，王维是一个难得的艺术通才，在诗文、书画、音乐等方面均有极高的造诣，后世大概只有苏轼堪与之相媲美。在诗歌创作方面，最能代表王维艺术个性及艺术成就的，是他写于人生中后期的山水诗，《山居秋暝》则是他山水诗中的杰作。"空山新雨后，天气晚来秋。"首联从大处着笔，"空山""新第2页共5页雨""晚秋"几个平平实实的字，即交待了山居环境的静谧。一场新雨过后，山林被雨水冲洗，纤尘不染。向晚时分，整个山林弥散着清幽明洁之气，身临其境，定会神清气爽，甘之如饴。其中"空山"二字很值得玩味。这里明明有石有水，有荷有竹，与一般山林并无不同，更何况还有浣洗的喧声，晚唱的渔人，怎么能说是"空"呢。"诗有别趣，非关理也。""空山"是王维的惯用词语，甚至可以说是他的思维定势："空山不见人，但闻人语响"，"峡里谁知有人事，世中遥望空云山"，...