授课人:戴超英国现代雕塑大师1898--1986亨利·摩尔亨利·摩尔的创作风格他常接触以伦敦为基地的超现实主义和构成派的大师们,这对他的风格产生了很大的影响;在他的作品中,他将超现实主义者的自由想象空间和自己对强烈人道主义与内心感受相结合,将写实形体做出空间凹陷与透空的巧妙处理,此种表现方式,建立了他在雕塑艺术创作的风格
《国王与王后》历史背景亨利·摩尔受英格兰威廉爵士的委托而创作的,并且被他天才地指定放在苏格兰贫瘠的丘陵地带的一片旷野之中
这对童话般的统治者的形象便与悠久的英国历史以及童话式的传统观念联系在一起
他们仿佛从遥远的古代一直端坐到今天,尊严而亲切,静静地伴随着荒原,永远如斯,唤起了人们无限的充满诗意的联想
自然环境的衬托更增加了这尊雕塑意味无穷的历史感与神秘感,这仿佛是向人类原始文明的呼唤,也朦胧地表达了现代人的迷惘与失落
国王与王后《国王王与王后》,青铜雕像,高161
3厘米,创作于1952年至1953年间,位于苏格兰旷野
王与后的眼睛是两个被镂空的孔洞,身体薄且长,呈扁叶状
整个作品简洁明了,没有过多的细部刻画亨利·摩尔对自己构思的说明:“恐怕,理解这组雕像的线索正在于这个‘王’的头部,那是冠、胡须和颜面的综合体,象征着原始王权和一种动物性的‘神’似的气质的混合
‘王’的姿态比起‘后’来显得较为从容和自信,而‘后’则更为端庄,而且带点帝后的自觉
在我开始做雕像的手和脚的时候,有机会使它们做得更为现实,以进一步表达我的想法
我想以此说明人类的温良和原始皇权观念之间的对比关系
”《国王与王后》它脱却了已往雕像那种繁复而精致的表象摹写,而提炼了的人的基本形骸
这种独特的造型语言在摩尔的雕塑中运用广泛而灵活《国王与王后》透过这件作品,我们可以感到,现代雕塑对现实的认识,是主观的精神把握,它呈现的是一种内心视像而不是客观视像,它寻找与提炼的是一种人类