如果说桂林是一个旅游发展的生命体，那么漓江可以说绝对是桂林旅游的灵魂游览漓江，有一个绝妙之处，就是不愁天气变化，因为不同天气漓江景色有不同特点：晴天，看青峰倒影；阴天，看漫山云雾；雨天，看漓江烟雨。甚至是阴雨天，但见江上烟波浩渺，群山若隐若现，浮云穿行于奇峰之间，雨幕似轻纱笼罩江山之上，活像一幅幅千姿百态的泼墨水彩画。正是“桂林山水甲天下，绝妙漓江泛秋图”。山川美景诗情画意——中国山水画欣赏中国画的种类分为几种呢？花鸟、山水、人物山水画是中国画中的大门类，但大家知道，为什么古人这么爱表现山水吗？中国人对山水有着宗教一样的崇拜与敬畏，一切神灵皆隐于山水之中，山高水远，山静水动，蕴涵着天体宇宙无限奥妙，很多文人都留下了独到的山水观念。山水画家们常常也是游览名山大川的旅行家，清代大画家石涛就提出了“搜尽奇峰打草稿”的名句。李可染作品《漓江雨中泛舟图》李可染作品《漓江揽胜图》李可染的水墨画以“黑”、“满”、“崛”、“涩”来概括其艺术内涵，无疑地，李可染为水墨画世界开创出新的格局。他的画面结构，以一种范宽式的饱满构图，山势迎面而来，瀑布浓缩为一条白色的裂隙，用沉涩的笔调一寸一寸地刻划出来，绵绵密密地深入到画面的每一个角落，在一张纸上，表现出最大最丰富的内容。画家笔下描绘的都是我们刚才一起见过的漓江山水风光，为什么我们看完以后会有似曾相识，却又不知所画何处的感觉呢？让我们来揭开这个迷团。风景照片：纪录自然国画山水：表现意境（画家心中的风景）1、构思构图山水画的构图就是古人所说的“经营位置”。构图安排有近景、中景、远景之分，要突出画面的主体结构，使画面众多形象中有主有次，有虚有实，有浓有淡。构图不受自然真实景物的局限，可以进行大胆的取舍和创造。2、三远法、散点透视法中国画在描绘自然的同时，更注重展示画家的内心世界，所以他们笔下的自然就因人而异地发生了各种变化，以达到天人合一的境界。比如：三远（深远、高远、平远）。中国人认为："目有所极，故所见不周"。所以采取了视点运动的“三远”表现法。这种表现法就让我们在看一幅画的时候随着画家的视角边走边看，形成一种动态的意像。所以中国画的画幅，若不是条幅立轴就是横卷。总之是追求一个“远”字，打破了时间和空间的限制。3、意境美中国画中追求的“诗中有画”，“画中有诗”，意境美是从古至今一脉相承的，说起这意境之美，有这么一个故事：在宋代，画家在进入画院之前，需要经过考试，只有考试合格的画家才能成为翰林图画院的成员。而考试的方法也很特别，就是由宫廷主考人在古诗中寻找一句现成诗句，作为考试的题目，应考的画家们便要发挥自己的想象，将文字的诗句变成可视的图画。有一年，皇帝宋徽宗赵佶取了这么一个题目：乱山藏古寺。大家现在可以静静地思考：如果是你在考试，你会如何表现呢？有人画乱山之中露出一个塔尖；也有人画古寺的一角。而真正高明的是画了在荒芜的山野之间一个小和尚在溪边挑水。如此一来，就巧妙的表现了“藏”这一字的意境。互动题A．吟诗作画先看这首大家比较熟悉的诗：早发白帝城李白朝辞白帝彩云间,千里江陵一日还。两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。请从下面两幅作品中，选取适合这首诗的画。B．依画题诗请在以下的诗句中，选择适合这幅《富春山居图》的诗。a.大漠孤烟直,长河落日圆。b.采菊东篱下，悠然见南山。c.山穷水复疑无路，柳暗花明又一村C．欣赏名画体会其意境《瑞奥道中》张大千大千先生此画描绘三面峭壁围绕的峡谷，有一岩平伸，上面盖了房舍，两位高士徐行对话，对岸绝壁不见其顶，有一垂瀑下泄直入溪涧。全画山壁及云气以湿墨为主，辅以轮廓及峻法，浑然天成，随心所欲而又有笔有墨。斧劈皴米点皴牛毛皴解索皴披麻皴荷叶皴乱柴皴雨淋皴云头皴总结中国山水画把具象与抽象完美的集合在一起，用有限的画幅来传达一种真实的空间境象。“言有境而意无穷”，总之山水画的意境在人们的无尽想象之中。经过了这节课的学习，希望以后去旅行的各位同学，仔细观赏你身边的山山水水。山水画可分为：工笔山水—...
