他山之石可以攻玉——从中国画留白艺术到语文课堂教学重庆市綦江南州中学高容13696466682摘要:新课程改革向教师们提出了转变角色意识的要求,指出,教师要由以往“传道、授业、解惑”的传授者的意识,向如今的学生学习的参与者、促进者意识进行转变,这对教师们无疑是个挑战,如何放下师道尊严的架子,如何更能够体现学生的主体作用,中国画的留白艺术给了我们许多启示
关键词:新课程课堂改革主体性留白艺术留白艺术是传统中国画的艺术表现形式之一,也称之为“余玉”
他是以虚显实,以空显盈,虽无物而更似有物,在空灵之中通过读者的想象,来感受作者的情感
在中国画中,最高深的画师无不使用留白,也只有高深的画师才会用留白
留白能给予我们无限的想象,能让我们以方寸之地显天地之宽,能让我们从无画处显妙境
据说南宋时期名画家马元曾经为柳宗元的《江雪》画过一幅画,画中虽只有寥寥几笔画出的一叶小舟,只有一个披蓑戴笠的渔翁,然而,大片的空白却足以让我们想到那一望无垠的雪地,白雪覆盖的山峰,清冷的江水,以及诗人贬谪后苍凉的心境
中国书画讲究留白,讲究“计白当黑”,在古典音乐中,留白艺术也表现得淋漓尽致
唐代诗人白居易在《琵琶行》中用优美的文字描绘出了琵琶女的高超演奏技巧,时而急促,时而缓慢,时而高亢,时而低沉,突强,突弱,直至戛然而止
在这短暂的停留中,给了听者想象的空间,让我们在绕梁的余音中沉醉,让我们在沉醉中为琵琶女的高超技艺喝彩,也让我们在余音中为主人公的境遇而悲伤
正是这短暂的停留,更给人以“别有忧愁暗恨生,此时无声胜有声”的独特感受
留白虽虚,却给了我们无限的想象空间,只有虚实相生,才能形神兼备,司空图的《诗品》中有“不着一字,尽得风流”,李成鱼在《中国画论
神韵说》中有“诗之妙在无字句处”,追求的都是“无言之美”,追求的都是“此时无声胜有生”的妙境
中国戏曲也主张舞台的虚空表演,中国园林建筑设计也注重空