陈燕《教师的中华文化素养》心得5篇漫谈学习西方绘画艺术的心得纵观西方的文化艺术，绘画艺术绚灿瑰丽，丰富多彩，它是人类文明智慧的结晶，对后世的影响巨大，意义深远。欣赏艺术的美，不应只局限于其表面，更应寻其文化根源，结于时代特征，作者个人思想感情，以及特定时空情境等。绘画是活的艺术，生动传神，源远流长。我们只有在具备一定的只是文化基础时，才能真正体会其文化艺术价值。西方绘画艺术的发展，具有悠久的历史，基于我的学习认知，我就我最感兴趣的几位大师分说一二。当世界文明进程进入到文艺复兴时期，欧洲的绘画艺术也迎来了发展的辉煌。这一时期的绘画，以“人文主义”为核心，在绘画中表现人的思想和情感，把人的思想、情感、智慧都从神学的束缚中解放出来。这个时期，历史上最著名的画家之一的达o芬奇诞生了。他的画作，充满了科学性，渗透得细致入微。他将两者融为一体，它们是完整的结构整体，充分表现着和谐的比例和各个形象之间的平衡感。他的画作《蒙娜丽莎》，是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达·芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。另一位同他生活在同一个时代的伟大画家还有拉斐尔，他潜心研究各画派大师的艺术特点，并认真领悟，博采众长，尤其是达·芬奇的构图技法和米开朗基罗的人体表现及雄强风格，最后形成了其独具古典精神的秀美、圆润、柔和的风格，成为和达·芬奇、米开朗基罗鼎足而立的文艺复兴艺坛三杰之一。拉斐尔创作了大量的圣母像，显露出其非凡第1页共4页的天才。他的一系列圣母画像，都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想，充满了人性和母爱。到了19世纪，又诞生了一位伟大的画家梵高，荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。也许是凡·高敏感的个性，命中注定要使他成为一名惊世骇俗的画家，让他在画布上挥洒他那激情四溢的笔触，涂抹那明亮跳跃的色彩。在其短暂的37年生命历程里，他留给世人的是生机盎然的向日葵和夜空中闪耀的点点星辰。正如一位英国评论家所言：“他用全部精力追求了一件世界上最简单、最普通的东西，这就是太阳。”他享誉世界的《向日葵》，用有力的笔触和变化丰富的黄色，表现出向日葵旺盛的生命力和葵花盘饱满沉实的质感。画面上，凡·高对自然和生命的热爱和源于内心灼热的情感，深深地打动着观众的心，让人读懂了生命的激情和生活的美好。正如他的同时代画家里奥埃所言。“他长时间的蓄意创造一种新艺术，能够打动没有细微艺术感觉的普通人们。”凡·高一共画过11幅向日葵，最有名的作品无疑是画有16朵葵花的《向日葵》。从上面的三位世界著名的画家中，我们可以感受到，伟大的绘画作品确要我们深究其思想文化蕴涵，唯有如此，欣赏西方绘画艺术对于我们大学生来说才有了意义。西方绘画艺术融入教室文化素养课程学习，是为了更好的培养大学生，提高大学生的素质，最根本的问题是要提升大学生的精神境界，丰富我们师范生的领域。西方绘画艺术学习的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。具体说来，有以下几方面的意义：第一、西方绘画艺术欣赏有益于大学生灵魂的雕铸和人格的完善。艺术教育注重开发和挖掘人自身的潜能，并致力于培养人的自尊、自信、自爱、自立、自强意识，不断提升人们的精神文化品味和生活质量，从而不断提升人的生存和发展能力，促进人的全面发展与完善。人的全面发展，正如恩格斯所认为第2页共4页的那样，包括智力、体力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面发展是一专多能的素质...
