《艺术概论笔记4：艺术本质与门类论》VIP专享VIP免费

艺术本质与各门类艺术刘小土名词解释：1•艺术生产艺术生产是一种特殊的生产形态，即精神生产。它具有生产的一般性质，但决定其艺术生产本质的，并不是其物质生产性质，而是其精神生产性质，马克思明确提出“艺术生产”的概念，将“艺术”与“生产”联系起来考虑，这在美学史上和艺术史上是一个前所未有的创举，其中包含了两个层次的含义：一是艺术活动的生产实践性质；而是艺术活动是作为与物质生产相对应而存在的精神生产的一种特殊形式。2・“客观精神说”“客观精神说”是艺术史上关于艺术本质问题的主要观点之一，认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。柏拉图认为，理性世界是第一性的，感情世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的，艺术是影子的影子，黑格尔也认为美是理念的感性显现。中国南北朝时期的刘勰认为“文”是“道”的表现，“道”是“文”的本源，“道”不仅是文的本质，而且是文的内容，而“文”仅仅是“道”的工具。3・“主观精神说”“主观精神说”是艺术史上关于艺术本质问题的主要观点之一，认为艺术是“自我意识的表现”或“生命本体的冲动”，德国古典美学家康德认为，艺术纯粹是天才的创造物，这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。德国哲学家尼采将其推向极端，认为人的主观意志是万事万物的主宰，也是推动历史发展的根本动因。在中国，自古便有“情志合一说”、宋代严羽的“妙悟说”和明代袁宏道的“性灵说”，也是把主观精神的表现和抒发，当作文学艺术的本质特征。4•有意味的形式“有意味的形式”是英国艺术批评家克莱夫•贝尔在《艺术》一书中提出的有关艺术本质理解的表述，贝尔通过“后印象主义”的绘画，发现了线条、色彩的构成关系与排列组合在绘画作品中具有独立价值和意义。他把这些构成方式和排列组合视为“有意味的形式”，虽然贝尔的理论存在其循环论证否定再现等毛病，但它直接为塞尚以来的现代主义创作提供了理论依据，推动了现代艺术的发展,在美学上影响深远。5・“情感符号说”这是西方符号美学家对艺术本质的解释，德国符号美学家卡西尔将艺术定义为一种符号语言，美学符号艺术批评家苏珊•朗格发展了这一学说，认为“艺术是人类情感的符号形式的创造”但这里的情感不是艺术家的个人情感，而是具有普遍意义的“人类情感”和“艺术符号”，该学说提出了富有启发性的见解，但“符号”究竟是什么，艺术究竟是不是“符号”并没有做出圆满回答。6•异质同构异质同构是格式塔心理学的理论核心，其代表人物是美国现代心理学家阿恩海姆。格式塔心理学派认为，在外部事物的存在形式。人的视觉组织活动和人的情感以及视觉艺术形式之间，有一种对应的关系，一旦这几种不同领域的“力”的作用模式达到结构上的一致时，就可能激起审美经验。这便是“异质同构”。7•通感通感，又称艺术通感、联想、移觉，是以格式塔心理学派为基础的，指在艺术创作或艺术欣赏中，各种感受，包括视觉、听觉、味觉、触觉、嗅觉等之间相互沟通而产生类似或相通的感受的一种心理现象，通感技巧的运用，能突破语言的局限，丰富表情达意的审美情趣，收到增强文采的效果。8•情感性情感性是艺术的基本特征之一，艺术中的情感即审美情感，是一种无功利的具有人类普遍性的情感，情感在艺术活动中的生成、创造与接受过程中均是重要的心理因素之一，同时情感又是艺术创作的基本元素。同时，在审美情感的深层往往隐含着理性的认识，只是这种理性的认识同时潜伏在艺术家的心灵深处，属于不自觉的流露，因此，我们认为，艺术的情感性是情与理的统一。9注体性主体性是艺术的基本特征之一，艺术作为一种特殊的社会意识形态，艺术生产作为一种特殊的精神生产，决定了艺术必然具有主体性的特征。艺术用形象来反映社会生活，但这种反映不是单纯的“模仿”或“再现”，而是融入了创作主体甚至欣赏主体的审美理想，艺术趣味和人生追求，体现出十分鲜明的创新性和创造性。因此，作为艺术的基本特征之一，主体性体现在艺术生产活动的全过程：艺术创作、艺术作品、艺术欣赏均具有主体性的特点。10•形象性形象性是艺术的基本特征之一。哲学、社会科学是...