浅谈幼儿园美术教学中范例是否需要
《3-6岁儿童学习与发展指南》指出“幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会,在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验,丰富其想象力和创造力,引导幼儿学会用心灵去感受和发现美,用自己的方式去表现和创造美
”但反思我现在的美术学习活动,似乎关注更多的是教师如何去教,怎样教才能让幼儿画得好
而对于幼儿的绘画作品,虽然我逐渐接受线条、涂色比较凌乱的画面了
但始终还会从构图、色彩、线条等成人眼里的美术要素去要求幼儿达到某些水平
而不是真正从幼儿的心里出发,去看懂他们所表达的思想内容
而幼儿独特的笔触、动作和语言往往蕴含着丰富的想象和情感,成人应对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重,不能用自己的审美标准去评判幼儿,更不能为追求结果的“完美”而对幼儿进行千篇一律的要求
个人想法:本次研讨的内容是在美术活动中范画是否需要,我觉得美术活动中范画是需要的
范画是美术活动中所需的直观教具,是幼儿描绘各种物像的参照物
幼儿因身心发展还不成熟,对事物或活动本身的兴趣大于对活动目标或活动结果的兴趣,范画在美术活动中的运用则使幼儿对事物的直接兴趣被激发,而直接兴趣经过时间积累形成兴趣爱好
陶行知先生认为“学生有了兴趣,就会用全副精神做事,学与乐不可分
”良好的范画使个体产生积极的学习态度,推动其兴趣勃勃地进行学习
有句话说的好没有积累就没有创新
绘画是一项操作性的能力,是需要经验积累的,而创新必须以模仿为基础
任何人、任何事物都不可能凭空想象产生
所以,必须要帮助孩子积累关于绘画的经验,让孩子们了解、欣赏不同的作画方式,在欣赏、学习、运用的基础上触发绘画的激情,学习用自己的方式进行练习和运用
在观看学习夏老师的:《》和《》时可以看到下老师在美术活动中也是有范画的,但是那是在结合幼儿经验的积累中去创造的
当然各年龄阶段的幼儿发展水平不同使用的范画也不同