浅谈小学生歌唱能力的培养摘要:音乐，是小学生在学习阶段中不可或缺的一门课程，歌唱能力的培养则成为小学生学习音乐的重要组成部分,如何培养学生掌握歌唱能力呢关键词：学生；歌唱能力；音乐人声是最自然、最朴实、最亲切的“乐器”，它方便、经济、富于表现力，是最容易被人们接受和理解的艺术表现形式。歌唱教学正因其顺应人类的天性而成为音乐教育的重要途径之一，它担当着把学生从音乐艺术的始发点引领到宏伟殿堂的重任。通过几年的实践，在歌唱教学成功与失误的经历中，我慢慢悟出这样一个道理：歌唱教学要成功，学生歌唱能力的培养为重要。在学生学习活动过程中，音乐的听唱训练、音乐想象、一定的基础知识和技能是必不可少，只有将歌唱活动纳入此范畴，学生才能获得感知、表现、鉴赏、创造音乐的基本能力。那么，如何把握听唱训练、音乐想象、基础知识和技能教学的“度”，使之渗透在歌曲教学中呢？下面就来谈谈我在歌唱教学中的一些认识和实践。一、让学生多听，首先从感性上认识歌曲自古以来，听唱就是人们学习歌唱的一种有效方法。人生的第一首儿歌不还是通过听学会的吗？时至今日，听唱法还是大部分人用来学习歌唱的主要途径。因此我认为将听唱概念引入课堂是完全可能的。我们知道，人类对事物的认知是从感性认识上升到理性认识的，是一个从量变到质变的过程。在听唱模式中，学生首先通过听唱来熟悉歌曲的调式、调性、节奏及旋律走向，也就是说对歌曲有了一个感性认识。在此基础上，引导学生进行读谱训练，将原来的感性认识上升到一定的理性认识阶段。再经过一段时间的听唱训练，学生会对音乐诸要素如节奏、音程、时值有一定的积累，待这种积累达到一定的质和量，他们就会从听唱学习这个必然王国走向视唱学习这个自由王国。因此“听”应作为小学生音乐教育的一条主线，如果说音乐欣赏课是培养学生听的审美能力，那么听唱模式培养的是学生听的记忆能力与再现能力。我们注意到无论是近几届的全国青年歌手大奖赛还是各大音乐师范院校的入学考试都测试了选手的短期音乐记忆能力。通过在规定时间内听音乐、复述旋律的测试，考核了选手对音高、音准、节奏、速度及音乐总体形象的把握。如：在读词过程中，如选用本课旋律为之伴奏，他们的朗读和着音乐的起伏，几乎像抓住了浪涛的节拍，像配乐诗朗诵一般让学生在学习过程中的每一步都感受到音乐的美。如果说教师的第一次范唱是为感染学生，那么歌曲的再次听赏则是为更进一步地感动他们，使其更深一层去体会音乐情绪，提高学生注意力，让他们在感受音乐美的同时，还要注意歌词在旋律中的安排，这是为填词打基础的，也是让学生加深歌曲印象的简单方法。听着歌曲静静看词，极易让学生感受到词的芳香，他的心理便会产生灵感。这样，生必能进一步了解作品内涵。再如当学生已基本学会一首歌时，往往自我感觉不错，其实是“貌似神不似”，也就是仅仅唱准而已，这时也可让“听”来在解决这一难题，将生自认不赖的演唱用空白磁带在录音机中录下来，然后再放给他们听，让他们听着自己的声音进行讨论分析，对自己所唱的音色、力度、情感与原唱进行比较分析，找出差距再让他们提出解决的办法，这种方法还大大增强了学生的兴趣和自主性。二、在听的基础上，引导学生的联想和想象力《九年义务教育全日制小学音乐教学大纲》中明确提出，唱歌课中应该“启发学生的音乐想象力”，使学生“受到艺术形象的感染教育”。为了使这一教学任务得以实现，唱歌课教学中充分发挥“音乐想象”这一心理过程的作用，是十分重要的。处于小学阶段的儿童，接受言语能力差，感受音乐能力不强，给唱歌课教学带来一定的困难。我们必须在逐步扩大学生音乐视野的基础上，帮助他们建立歌曲中词与曲的联系，做好抽象感受与形象感受之间的过渡，让学生展开“音乐想象”的翅膀。例如：课堂中利用简介歌曲创作背景为“音乐想象”的先导。把具有创作的故事或创作花絮的创作背景简要地介绍给学生，必能激发学生学习的兴趣，引起学生感情上的共鸣，一步一步把学生的思维引向“音乐想象”的空间里。如在教《卖报歌》时，可以把音乐家聂耳当年在上海认识了一个叫“小毛头”的报童...
