《奥尔夫节奏在小学音乐课堂教学中的实践研究》结题报告一、内容提要德国音乐教育家奥尔夫认为:“音乐活动是人类最自然、最原始的行为
”儿童音乐教育应该从孩子的生活天地里取材,让孩子在玩乐中学习音乐,使孩子在音乐学习中找到乐趣,使音乐真正做到来源自然,回归自然,成为一种能听见、看见,能感受到的音乐,想方设法地提供元素性的东西,使孩子从创编节奏到创编旋律、歌词,直到表演自己的作品,这对所有的老师和同学来说都一直在找寻一种有效的教学方法
奥尔夫音乐教学法是德国作曲家、音乐教育家卡尔·奥尔夫和助手古尼尔特·凯特罗合作完成的,在欧洲已经相当成功的运用在儿童音乐启蒙教育中了,但在中国奥尔夫音乐教材,备受广大音乐工作者的普遍重视,同时也向我们多年来的传统音乐教学提出了挑战
关键词:小学音乐奥尔夫节奏教学二、研究背景奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一
它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等,培养儿童的乐感,尤其是节奏感和听力,使儿童能够感受音乐带来的快乐,热爱音乐
奥尔夫教学法强调本土化,它的的教育思想能与当地文化遗产完美结合,这也是奥尔夫教学法能迅速传遍世界的重要原因之一
以节奏作为连接各艺术表演形式的纽带,相互关联层层递进,让孩子在轻松愉快的氛围下,感受、领悟和表现人类丰富的情感世界
培养与他人和谐合作的意识,挖掘和发展孩子们的各种潜能素质
基于以上认识,我们就想如何尽自己所学习的奥尔夫音乐教学方法,运用到音乐课堂教学中,调动学生主体参与学习音乐的积极性,让孩子乐于学音乐,感受到音乐课的多彩,激起探索的欲望,享受成功的喜悦
节奏是音乐的生命,是音乐生命力的源泉,是音乐中最重要的因素
奥尔夫在音乐教育中也提出了“节奏第一”的口号,特别强调从节奏入手进行音乐教育
在当今的小学音乐节奏教学中,许多学生对音乐中的节奏只是一种数字、数学式的机械