田家青的故事VIP免费

田家青的故事十年前，正值古旧家具热在国人中兴起之时，一本题为《清代家具》的书悄然出版了。“这是第一部关于清代家具的学术专著，研究、著述从填补尚付阙如的空白开始，并能达到如此规模，值得赞贺！”在为该书作的序中，明清家具研究大家王世襄先生欣喜如是说。王先生充分肯定了该书的重大价值，认为它“明确了清代家具应有的范围，将提高对清代家具的评价，体现了作者的严肃科学态度，且有助于对家具的准确断代……”那位被王先生称为“年富力强，风华正茂”的作者，就是田家青，时年四十二岁。十年过去了，虽然明清家具在市场上已鲜见真容，可坊巷间对于古典家具的关注，海内外拍卖场上收藏者对此类题材的追捧，热度不减，欲罢不能。那日，在琉璃厂的一家书店里，翻看着书柜里那本精致厚重的《清代家具》和田家青撰写的另一本《明式家具鉴赏与研究》，不禁想知道：现在的田家青在干什么呢？“我叫田家青，喜欢古典家具”。酷暑的日子里，田家青应邀给中央美术学院的学子们作了一次题为“明式家具”的精彩讲座，开场白就这么简单，之后就进入正题。那天，田家青带来了一个小巧的面条柜，那是十年前他用老红木做的一个模型。期间，他还向学生们展示了两张照片，一张是一具八足的明式坐墩，另一张是一把精致的紫檀大靠背椅，都是家青自己设计的器物。摆弄着桌子上那小巧精致的面条柜，家青给学生们讲起了明式家具的理念和艺术魅力。是木丰为木契合见人天“如果说油画是纯艺术的东西，那么明式家具则既是器物，又是艺术，这正是它的珍贵之处。”田家青这样告诉未来的画家们。“家具不仅仅是器物，它也是人、物合一的艺术载体。桌椅板凳，做好了，可以是很精美的工艺品。有些还可以突破工艺品的范畴，成为非常优秀的艺术品。”田家青这样说，“一件优秀的明式家具，它的第一个特点就是具有极浓郁的艺术气质———不刻意间，蕴生出看似刻意的效果，让人领略自然大气之美。”细观察不难发现，一件明式家具，无论尺寸大小，它的每一个部件，哪怕是一个细小的部件，在整件器物局部与整体的和谐关系中，都起着不可或缺的作用。“明式家具，它的最大成就就是从工艺，到结构，到艺术风格，俨然形成了一个完整的体系。这也是为什么至今明式家具依然受到全世界不同文化背景的人们的欣赏和认同。”田家青认为，“善待自然”是明式家具的另一个特点。过去，制作明式家具讲究物尽其用。在这方面，古代苏州工匠们真是达到了“极致”。“据说，一个优秀的工匠能够通过合理精巧的设计制作，使材尽其用。做完家具，就剩一堆碎末，连根牙签都找不出来。这种用材理念对今人仍有重要的启示作用。”说到这儿，田家青还饶有兴趣地给学生们讲起了他自己“实践”这一境界的“痛苦经历”。几年前，一位朋友送了田家青一块珍贵的橙黄色花梨木大板，有0.18立方米。由于颜色特殊，很难与其他花梨木料配合使用，于是田家青就想效仿古代苏州工匠惜料如金的精神，想通过认真“量材”，设计制作出一件能把所有材料都“吃干榨尽”的家具。一下手才知道，真要想完美地演绎古人所崇尚的那种“水准”，可不是件容易事。“设计时，你不仅要考虑外部造型美观，内部结构合理，还要兼顾木料本身的条件，所有疤痕，开裂都是制约因素，真够治人的！”田家青这样感叹道。为这件家具，田家青前后花了两年多的时间，可谓用心良苦。他诙谐地说，“自己跟自己较劲两年多，终于在精神崩溃之前，制成了一件2.72米长的大画案。”台下的学生都听入了迷。“明式家具形式上看似简单，但具有深刻的内涵！”说到这里，田家青轻轻将小柜子的门打开，他一松手，只见两扇小门竟不声不响地回关到原位。他告诉学生们，这是中国家具的特点。而有些现代家具则明显缺少这一点，门不能关紧的毛病处处可见。由门，田家青又说到了明式家具柜门上那通常配有的白铜做成的吊环。使用中，不经意间那擦得锃亮的铜环会自然撞击后面的金属页，发出悦耳的鸣响，给威严带有沉重感的大柜平添了几分生气，体现出明式家具设计中人性化的一面。它也是明式家具在艺术和功能两方面达到完美统一的一个小小的例子。细细琢磨还会发现，明式家具其实还承载了我们中国人所...