音乐—从古典走向浪漫音乐流派发展的历史进程音乐流派发展的历史进程古典乐派—浪漫乐派—民族乐派古典乐派—浪漫乐派—民族乐派古典主义古典主义--浪漫主义浪漫主义--民族乐派音乐的基本定民族乐派音乐的基本定义义古典主义音乐：古典主义音乐愿意为完美的、优秀的、经典的，曾经专指的古希腊艺和罗马艺术。古典主义音乐大多指18世纪下半叶到19世纪初以维也纳古典乐派为代表，其主要以海顿、莫扎特、贝多芬的作品为代表。他们的作品中体现了美学原则和风格特点，继承了巴洛克时期的复调音乐，确立了主调音乐的主导地位，形成了一系列音乐体裁和曲式结构的规范。古典主义音乐对后来的浪漫主义音乐、民族乐派有深远的影响。浪漫主义音乐：继古典主义音乐之后，于19世纪初至中叶在欧洲形成和发展的重要乐派。这一时期的音乐家们主张音乐与诗歌、戏剧等艺术结合，提倡音乐的标题性。在他们的作品中强调个人主观情绪的表达，重视由民间民族文化元素带来的灵感，进行创作。创新了一些音乐体裁，如即兴曲。叙事曲、幻想曲、交响诗等。代表人物有韦伯、门德尔松、李斯特、舒伯特、肖邦、瓦格纳等民族乐派音乐：民族乐派是指19世纪中叶至20世纪初，主要在东欧、北欧国家形成很发展的音乐流派。这些音乐家们继承和借鉴了古典和浪漫主义音乐的优良传统，立志在此基础上发展本民族音乐文化，提倡反映本民族历史、人文和本民族风土人情音乐作品，从而能反应出本民族的民族愿望，音乐创作中充满本民族风格特点。代表人物有斯美塔那、德沃夏克、格里格、格林卡、柴科夫斯基、西贝柳斯等。肖邦、李斯特、柴科夫斯基既是浪漫主义时期的作曲家，也是民族乐派的代表人物。古典乐派与浪漫乐派音乐的区别古典乐派与浪漫乐派音乐的区别音乐要素古典乐派浪漫乐派旋律短小精练、自然流畅，音色有民间音乐韵味，富有歌唱性。悠长舒展、富有诗意，强调个人情感表达，民族意识强烈，音调个性化，民族风格更加突出。节奏鲜明、规整。不断变化拍子和速度音色清晰、和谐、丰满，情绪对比强烈。增加了许多木管铜管乐器，音色更加丰富多彩，和声色彩绚丽多姿.古典主义与浪漫主义音乐形成的历史背景古典主义与浪漫主义音乐形成的历史背景【古典主义音乐行程的历史背景】17世纪下半叶，法国文化艺术的主导潮流是古典主义，法国为了巩固君主专制，鼓吹绝对君权和唯理主义。古典主义建筑以古典柱式为构图基础，突出轴线，强调对称，注重比例，讲究主从关系，为君主制国家所推崇。代表作有卢佛宫和凡尔赛宫等。【浪漫主义音乐行程的历史背景】虽然浪漫主义精神有着悠久的的历史，但浪漫主义的兴起，却发生在法国大革命、欧洲民主运动和民族解放运动高涨时期。它反映了资产阶级上升时期对个性解放的要求，是政治上对封建领主和基督教会联合统治的反抗，也是文艺上对法国新古典主义的反抗。
