湘刀文斌读《大匠之门齐白石回忆录》有感VIP免费

湘刀文斌读《大匠之门齐白石回忆录》有感读完《大匠之门-齐白石回忆录》。他太可爱了，有写读后感的冲动。一般而言，写读后感分三个部分，第一部分为起式，说一些废话，比如：被感动、被震撼、心情久久不能平静，之类。试问：如果没有感觉，写读后感有何用。第二部分，就是简单把读的文章概述一遍，如果你读的文章，别人没有读过，你说感想，怎么沟通呢。这个部分，建议大家买本《大匠之门-齐白石回忆录》读下，齐白石值得一读；第三个部分自然是感想了，学生时代写文章必须符合标准答案，打工时代必须迎合老板思路，如果你谈的感想与标准答案和老板的思路不符，那么你这篇文章就完蛋了，所以我们看到的读后感，所得到的思想，大都千篇一律。写文章和书法篆刻一样，是可以让自己增加学识和修为的事情，谈点感想和感受，还是真挚、真诚一些好吧。您认为呢。我直接谈感想和感悟吧。学艺是终身的追求我初步统计了一下，《大匠之门-齐白石回忆录》在白石老人自述中，他一生有近30位师傅，主要的文学老师4位：爷爷、外公、陈作埙（少蕃）、王湘绮；木匠师傅3位：齐先佑、齐长龄、周之美，其中雕花师傅周之美，终身难忘；主要的艺术类（书法、篆刻、绘画）师傅13名：胡沁园（27岁时的雇主，改变一生的恩人）、黎松安（印友）、樊樊山、易实莆、陈师曾，以及八大山人、石涛、吴昌硕、丁龙泓、黄小松、赵之谦、李北海、郑孝胥这些古人；主要学习过的艺术类书籍和碑帖：《介子园》《天发神谶碑》《祀三公山碑》《爨龙颜碑》《二金蝶堂印存》等；曾携过他的人：陈师曾、徐悲鸿、周恩来、毛泽东、李宗仁、梅兰芳等；生平的第一位大买家，出现在他38岁时，XX县区城内的江西盐商，12副画送了他320两银子，从此远近闻名。13-27岁，做了14年木匠，其中雕花木匠做了13年；30岁由木匠转型为职业画家；40岁以前没出过远门，55岁定居北京，从地摊卖画开始，开始是八大山人冷逸一派的路子，后按第1页共13页陈师曾的意见开始衰年变法，日本大展，大获成功；从61岁开始写日记，诗文不断。一个字。他从未停止过学习，他的一生是终身学习的一生。科技进步让手工艺术退步白石老人的一生大部分在兵荒马乱的年代度过，那时的印刷业远不如当今发达，会写字和画画的人可以以工匠职业而活着。富农、豪绅家里的画也都是手工绘制，过年时，左邻右舍也要贴些对联、年画之类，绝大部分为手工书写和绘制，就算穷人家去找字画匠求字画，也自然会带些礼物来换，米油菜都是可以的。而如今，各种艺术印刷品、行画充斥市场，艺术从业者中有真材实料的太少，加上现代人中美盲的比例也比较高，卖原创作品可是件相当困难的事情。电脑文字、数码印刷出现的同时，让中国传统书画的学习和普及受到巨大冲击，书画作品的水平，“今不如古”由来已久，而且还在加剧。加上新中国成立后，我国财政豢养了大量艺术工作者，很多为官，衣食无忧，作品好坏与市场表现、人民的需求基本不挂钩。诗书画印的水平在以前可以衡量一个人的学识、人品，以及受人尊重的程度，还是必须的技能。如今科技的手段，让中国传统国学退步100年，不为过。科技带给人类方便的同时，可不一定带来人类文明的发展。雅俗共赏是个梦，齐白石做到了此篇我不谈美学，只论结果。在中国艺术史上，能做到雅俗共赏的大家不多，齐白石是第一人。白石老人名号，天下皆知，“齐白石”三字的知名度，在华人世界里是所有艺术家中最高的，没有之一。何也。他来自劳苦大众，他具有中国老百姓几乎所有的优点：隐忍、坚韧、善良、朴素、实在、勤奋、好学。他的篆刻功力，是从雕花木匠的基础上逐步进化的，从13岁入木匠行，大器匠干了不到1年，小器匠做了13年多，雕花的水平远近闻名，得雇主胡沁园培养，转行卖画为生。他的写意画，从扎实的工笔画基础上逐步发展来的，没有看到过的事物绝不入画，他的作品实实在在第2页共13页表现老百姓的生活。艺术是情学伟大的毕总曾谈到“文学是人学”，文艺总是相通，若问我艺术是什么，最简单的回答：艺术是情学。它首先是人学，肯定不是动物学、不是牲口学，尽管当今有些作品让我一度误会“艺术是奴才学、牲口学”。在齐白石的自述中，我找到了...