靳埭强作品的东方文化意境享誉中外的平面设计大师靳埭强，将水墨意境、吉祥纹样、东方哲学、东西融合等巧思创新， 运用于平面设计作品之中，无处不体现着中国传统文化的意韵。感悟大师设计、 解读大师意念、 归纳大师特色， 旨在共享大师作品同时，探讨其富有生命力的视觉语言以及中国传统文化的设计美。感悟大师作品， 走入他富有中国传统文化意韵的设计世界，有助于平面设计实践对中国传统文化的灵活运用。他的作品始终有一个东方人“寻根”的梦想，也始终有香港设计师“融合”的追求。一、水墨意境什么是意境？意境是艺术的灵魂，是客观部分精粹的集中，加上人的思想情感的陶铸，经过高度艺术的加工，达到借景抒情， 情景交融， 从而表现出来的艺术境界，就叫意境。中国文化自古以来就与水墨非常亲近，靳埭强虽是香港人， 却也与水墨结下不解之缘。他做设计几年之后师承水墨画家吕寿琨，接受了老师的点评：“要师古人，学习历史和画理都很主要。”从此开始研究水墨，并把对中国传统文化的思考融入设计。日本设计师田中一光评价：“那静悄的画面上，又常有墨迹留痕。⋯⋯那些由黑色到灰色以至呈现奇妙的浓淡度，使人感到是东方心跳的跃动⋯⋯”《汉字》系列海报“山—水—风—云”，以水墨结合器物的形式，分别展示出“字与笔，恩重如山”、“字与纸，如鱼得水”、“字与砚，如沐清风”、“字与墨，闲逸如云”的主题。海报版面主体物一实一虚，实为象征中国传统文化的“文房四宝”即笔、墨、纸、砚，虚为书法挥洒出的文字。在视觉上水墨字迹呈现出平面设计要素“黑白灰”的灰调子，但因其空灵的气质与占位视觉中心的气势，使得其突破了虚的层次，跃然纸上，虚中有实、虚实相生，与器物浑然一体。中国书法，图形性很强，说是字，又像是画，毛笔蘸水墨晕染在富含纤维的纸上，生成了中国山水画般的意境。笔触所经过的地方，层次丰富、水分浸透，就如暮霭中的远山，散发着植物与空气的气息；如清润见底的水流， 看得见水底得沙石；如雨后的清风， 扑面而来时带着细密的水汽；如随风轻动、悠闲的云，缓缓变换着造型。给人一种不是真山真水，却恰是山水的心境，正符合中国画论中“妙在似与不似之间”。尤其配合画面大量的留白，更体现出云雾缭绕、水汽弥漫的美。书法的构成不过几种简单的墨色线条，但却是造型之造型，抽象之抽象，动静之交汇，时空之凝聚，自我之至深至微的表现。红点是靳埭强个人风格的体现，也是对恩师吕寿琨的致敬。红点...
