浅谈越剧流派唱腔艺术越剧流派包括剧目、唱、念、做等各种艺术因素。集中体现在所塑造的典型艺术形象中，其中，唱腔所具有的独创性最强，特点最突出，影响也最大，因此人们称之为流派唱腔。越剧的流派唱腔由曲调和唱法两大部分组成。在曲调的组织上，各派通过旋律、节奏以及板眼的变化形成各自的独特风格，在演唱方法上则通过发声、音色以及润腔装饰的变化形成不同的韵味美。由于各艺术家的师承、特长、情趣不同，所以即使同一个行当，演同一个人物，唱同一段唱腔，不同流派的艺术家也各有独创，使艺术形象呈现出不同的风貌。下面来谈谈几个越剧流派唱腔的特点：一、越剧徐派唱腔徐玉兰根据自己的嗓音特长，拉宽音区，大跨度的跳跃,使唱腔层次分明，刚劲有力，突破了原有的旋律结构，形成了自己唱腔特色。1 扩展音区越剧的基本起音一般是低音的 5 音和 1 音。徐玉兰则大多用低音的 3 音。如《是我错》“已丢面目半点无”，第一个音就是低音的 3，向下降了三度。最高的音可以到高音的 1，如《金玉良缘》的“满意的事”的“事”字就比一般唱腔高了四度。这样，原来只有八度的音区，徐派唱腔扩充到将近两个八度的使用音区，增加了近一倍。如此宽阔的音区，为感情舒展提供了有利的条件，也有了随意变化的自由。2 音型大跳在演唱上，音型大跳属高难度的技功，掌握不好，听起来别扭，唱起来拗口。徐派唱腔却比较广泛地使用这一特殊的手法。徐派唱腔中的大跳，多数安排在重句上。依据不同的感情、不同的字音有不同的用法，跳音之间以唱法润腔连接。有使用圆滑的，有使用装饰音的，有用切分音的，也有用滑腔延长节拍的，在字韵允许的情况下，也有直接跳的。《哭庙》中有一句唱词：“先帝你在天之灵你可知道”，前半句以呼叫为主，用了高音 i，到后半句询问式的感情时，又突然降低到 5 音，完成了急速的音间转换，使唱词的感情表达得清楚、准确。掌握这种技巧，需要有较高的演唱技巧。3 连用高音这里的高音，一般是指 G 调 5，D 调的 i 以上的高音，越剧大多使用这两个以下的音区。尤其是嗓子中、下的演员，唱到这两个音就立刻往下降，以避免难听和唱不上去。徐派唱腔不但常用 5、6 和高音的 1、2，而且连续使用，在别人不大敢碰的区域里，发挥了自己的长处，加强了演唱特色。如：“合不拢笑口把喜讯”接句，用了四个 5 音，四个 6 音，从表达感情出发，充分发挥嗓音条件的结果，使感情达到高潮。4 向幅变化唱腔旋律同中见异，...
