高校音乐器乐合奏分析 摘要：在高校音乐专业之中，器乐合奏课程属于重要的内容，拥有一定的技术性和协同性，掌握这些可以更好的提高学生们的演奏技术水平，培育团队合作意识。为此，本文首先介绍了关于器乐合奏的技术性，叙述了通过这方面可以提升学生们的演奏水平，增强演奏技巧；其次，通过分析了器乐合奏的协同性特点，来培育和加强学生们的团队合作意识；最后，为了更好的提升学生们的器乐合奏水平，提高课程教学质量，需要在教学过程中不断的优化配置教育资源。 关键词：高校音乐专业;器乐合奏课程;演奏水平;团队协作;优化教育资源 一、通过器乐合奏的技术性，提升学生们的演奏水平 通常情况下，器乐演奏技术需要经过一定的时间段才可以形成，首先，学生需要反复练习器乐演奏，学生在学习器乐的最初，需要进行不断的练习，熟练掌握动作技巧；其次，学生在经过反复的练习之后，能够掌握一些基本的技巧，老师需要对此加以指导，并将他们的演奏动作完成定型阶段；最后，在完成以上两个阶段之后，老师需要让学生们总结自身的演奏情况，发现问题需要及时解决，保证演奏技巧能够得以提升。由于乐器具有一定的技术性，所以，高校音乐专业中的器乐合奏课程有利于提升学生们的乐器演奏水平。在进行器乐合奏课程之前，乐队中的每一个队员都需要完成各自学习的乐器课程，并且通过了各种考试，演奏水平要在中等以上，这样才可以参加这项课程。在学习合奏课程的过程中，学生需要学习各种各样风格的作品，细细琢磨这些乐队的演奏风格，用心感受乐队音乐作品的艺术内涵和文化思想。与此同时，学生们不仅是要听这些乐队的演奏，还要练习多声部的听觉，训练自己的音乐听觉，提高音乐记忆水平，从而在倾听的过程中养成多声部听觉的思维习惯。在具体的教学过程中，很多学生在第一次进行合奏时，都会出现一些问题，很难有效的进行合奏练习，所以，器乐合奏课需要有效解决这些问题。具体来看，老师不仅要在课堂中指导学生们进行演奏，还要分析经典作品中的合奏技巧，让学生们在演奏的过程中加强对乐器的了解，充分调动学生们的演奏热情，从而提高教学质量，增强教学效果。 二、充分认识器乐合奏的协同性，培育学生们的团队合作意识 乐器合奏的过程中，需要将不同乐器发出的声音融合在一起，有效的把不同的音色进行完美结合，所以，合奏乐队中的每一个成员都需要协同演奏的节奏和速度，从而使合奏能够成功进行。学生们在进行独奏的时候，往往发挥自身的演奏水...
