【摘要】：印度美术蕴含着的宗教、哲学意义十分宽阔。伴随着各势力的此消彼长，印度美术的进展也呈现出不一样的阶段特色。虽然印度美术进展的最初并不以单纯审美情趣作为主要出发点，它往往隐喻着各类哲学思想，但是在西方美術全球化，東方美術融合化的今日，究竟東方或亞洲美術的美术血脉鼻祖渊源从何处而来，什么物质使它在漫长的历史”岁月中沉淀出其独有的神性审美意趣和气质，对于今日美术又有何种教义 ？笔者遂从印度宗教背景之下，对印度美术进展过程中之由来、典型为例作跨时空历史性简要探究。【关键词】：古印度美术；哲学思维；象征 ——一、 应用性以建筑为最高水平的工艺美术载体在古印度早期，美术品并非独立存在。而是起到某种职能作用为具体对象服务的工具或媒介。1.伊斯兰教神庙与印度本土宗教融合的新意印度文化从哲学到美术方面都具有强大的包容性。以吉雅斯一世墓葬建筑来说，雅致的格调同印度审美极其不同，而其中的文案样式仍带有很强的印度特色。这种新型双重特色建筑是这一时期美术风格的典型代表，既不从属也不对抗，是二者共通共融的进展形势，正如同印度哲学理念一般，包容性是制造新可能的重要基点，只有不断吸纳，不断探求摸索，事物才能呈现出新的或者隐藏的面貌。2、奴隶时期尖塔的象征性存在人治对真理的误读库特伯·米纳尔尖塔是奴隶王朝时期的代表性建筑，它也是最早的伊斯兰风格美术之一。尖塔傲然挺立，造型独特，自下至上逐渐变细，整体给人庄重的压迫感。不难发现这种压迫感是尖塔的特别造型，是奴隶社会为了统治目的而建造的，用宗教艺术的形式来强化说服力，这种不平等的，有人性欲望的追求是一种认知自体化的体现，是对梵天的误解，注定不能在宗教哲学领域立住脚跟。因而奴隶王朝在短暂的稳定之后便结束了，只有库特伯·米特尔尖塔还留在今日，从她的塔身与装饰中仍蕴含着无尽的印度历史经验与哲学文化底蕴。认真观察塔身上的纹样，这是由印度当地工匠打造的具有民族特色的文化符号。尽管尖塔是伊斯兰教审美风趣的，但却奇迹般地和印度纹样呈现在统一的建筑体中，并且使得光滑的塔身增加了丰富性与层次感。这不得不说是文化融合的珍宝，审美沟通的制造。———二、认知性以动物为认知媒介的造物艺术那么古印度人民在何时享有最富足的生活状态呢？正是在哈拉巴文化时期，经济社会带来的富足间接性成了艺术文化的满足力。因而这一时期文物具有典型性。在古印度人民生活水平有所保障的情况下，他们的精神...
