浅谈中国绘画艺术在魏晋南北朝时期的进展摘要：魏晋南北朝时期，在玄学、佛学的影响下，这一时期的绘画，既继承和发扬了汉代绘画艺术，又吸收了外来影响，制造了新风格，呈现了繁荣的景象，尤其是中国画的进展，出现了画坛宗师，呈现出丰富多彩的绘画创作，理论探讨的氛围和文学品评的风气引起了人们对绘画理论的关注，出现了第一批有系统的画论专著，为中国画艺术的进展带来了新奇的生命力和多样化的创作元素。以汉族为主体的国内各民族的文化互相沟通、融合，有力促进了中国绘画艺术的进展与提高。关键词：魏晋南北朝绘画艺术画家画学论著出现魏晋南北朝时期，中国历史上一个大分裂、大动乱的时期，战争连年不断，政权更迭频繁，经历了中国历史上第一次大规模的民族大融合，无论在上，还是在绘画创作方面都呈现了繁荣的景象，是中国美术史的重要进展阶段，美术作为艺术创作一方面承担着“成教化，助人伦”的作用，又一方面使人赏心悦目的艺术品而独立出来，绘画艺术得到了空前进展，其主要表现为：一、有历史记载的以绘画著称的画家出现在这一时期，出现有文字记载的一些专业画家，如东吴曹不兴是有记载的第一位画家，他被列为吴国的“八绝”之一。他的创作多是人物、故事以及道释题材的作品。其中，顾恺之、陆探微、张僧繇在人物画的进展史上有突出地位和重大影响被称作是“六朝三杰”。顾恺之注重表现人物精神面貌，尤其重视眼神的描绘，画中人物皆以线造型，线条流畅而富节奏感，人物形象优美，代表作如《女史箴图》《洛神赋图》。顾恺之将自战国以来形成的“高古游丝描”进展到了完美无缺的境地。另外，擅长画帝王和当代功臣、名士肖像陆探微的”秀骨清像“则反映出这一时期人物品藻的标准。以绘饰佛寺壁画的张僧繇，被称为“张家样”，提出顾恺之、陆探微的风格是“笔迹周密的“密体”，而张僧繇则是“笔才一二，象已应焉”的“疏体”。被人称为“曹家样”的北齐画家曹仲达，以曹衣出水风格最为有名。北齐宫廷画家杨子华，善于描绘当代题材的人物画和贵族生活的风俗画，对唐代的人物画影响极其大。由此，可以看出，当时画坛上，绘画技法已趋成熟，而风格则开始离开古拙阶段而走向多样化。二、绘画题材的多样化人物、山水、花鸟画在魏晋南北朝时期，已逐渐成为独立表现的绘画题材，并有不同程度的进展。山水画、花鸟画开始萌芽，除了出现较为成熟的人物画，山水画的进展不可小觑。虽然没有作品来证实魏晋南北朝时期花鸟画的独立，但从文献著...
