简述杰阿柯莫曼祖雕塑的艺术特征

简述杰阿柯莫曼祖雕塑的艺术特征摘 要：二十世纪四十年代的意大利，民族主义高涨，在这种特定的背景中，出现了多位独具特色的雕塑家。他们将意大利古典主义的艺术理想同时代元素相结合，营造出一批独具时代特征的雕塑艺术。本文以曼祖为例阐述了二战前后意大利雕塑艺术的进展状况，认识到在特定的历史条件中传统文明给今日艺术创作带来的影响和产生的作用。关键词：古典主义;曼祖;文艺复兴;雕塑;颓废艺术曼祖选用的题材多是宗教中的人物故事，虽然源自《圣经》，但艺术形象同早期雕塑大师同类题材的作品有着极大差别，这种差异既是曼祖个人风格的体现，也是特定时代给予其的文化印记。经过反复的对比和选择，文艺复兴时期的古典主义成为曼祖最心仪的风格，他的多数作品都具有 15 世纪艺术家提倡的创作原则和表现技法。尤其是他的系列浮雕艺术，更是将多纳泰罗的技巧与智慧融入其中，以极度细微的变化塑造人物的形体结构，感性而充满力度。不同于多纳泰罗的真实与细致，曼祖手中的形象更为简洁单纯和富有戏剧性，巨大的团块、精彩的褶皱和弧线让厚重的形体和明快线条融为一体，唯美而精确。这组作品的出现是曼祖个人风格走向成熟的标志。创作于 1939 年的《耶稣被钉死在十字架上》是此期的代表作。二战期间，除了大量的基督受难之类的宗教塑像，曼祖还创作了一些反应战争给人们带来的种种创伤。作为一个一个极富才华的艺术家，传承只是曼祖学习他人成功经验的途径和手段，无时不在的创新才是他最终的目的和理想。但标新立异或独辟蹊径的探究也给他带来许多困扰，常常引起人们的争议甚至是恶意诽谤，如他的《红衣主教》系列，虽然来统的母题，但人物却予以压缩变形处理。主教头戴高冠、表情肃穆，长袍将整个身体紧紧包裹起来，简单的轮廓让对象看起来犹如一个硕大的锥形侏儒，充满戏谑和嘲弄的艺术表现将庄重高贵的神职人员拖入了小丑的行列。艺术家含混暧昧的创作态度不仅招致了教会的痛恨，也引起了法西斯政府的不满，认为艺术家并没有再现古典的精髓，却热衷于“颓废艺术”的创作。“颓废艺术”是纳粹上台后对当时欧洲前卫艺术的统称，认为这些艺术消磨人的意志，是沉沦的、将人们引入迷茫的、有着强烈负面作用的艺术。因此这些艺术不能给人以正确引导的、缺乏真能量的文化糟粕。所以战前和战争期间，在纳粹分子的控制中的地区，很多从事前卫艺术探究的艺术家都不同程度受到迫害。四十年代，曼祖创作了一批以舞蹈家、女性模特为主的肖像雕塑...