立足壁画综合性审视高校美术教学相关问题摘要:随着教育的不断发展,高校在发展的过程中加强了对美术专业知识的教学。壁画作为一种综合性强的美术类型,是众多艺术融合发展的成果,壁画作品对创造者的综合素质有着很大的考验,作者不但需要拥有扎实的绘画功底,同时还需要有崇高的社会责任感。本文将立足于壁画综合性的角度,分析高校在美术教学过程中存在的相关问题,从而不断提升高校美术教学整体水平。关键词:壁画;综合性;美术教学;问题高校随着教育改革的推进,美术专业在教学水平有了很大的提升,但在教学的过程中仍存在诸多的问题,需要在未来的发展过程中加以解决。壁画在创作的过程中对选题、构思以及创作符号的选择上具有灵活多变的特征,需要对诸多的因素进行考量,确保壁画的完成能够达到预期的效果[1]。壁画的成功创作离不开高校的日常美术教学工作的开展,在教学的过程中对美术专业的学生在实践中进行正确的指导,确保学生整体的绘画水平,逐步提升壁画的质量。一、壁画的基本特征壁画是美术的一种表达形式,具有绘画的基本特点,在创作上综合性和交叉性非常强。随着建筑行业的不断发展,逐渐呈现出多样化的状态,在风格和形式上对壁画的要求有所提高。现阶段,壁画突破了传统的泥墙沥粉的形式,手绘、雕刻、壁毯等工艺形式得到了良好的发展。壁画存在的基本特征对创作者有了更高的要求,需要在壁画创造的过程中具有扎实的绘画基础,同时要掌握壁画创作的各种材料性能,此外,确保自身能够熟练运用壁画创作的各项技巧[2]。因此,壁画在创作的过程中对不同艺术成果进行了最大限度的包容,给创作者带来技术挑战的同时,也带来了创造的机遇。壁画的基本特征可综合性地归纳为工艺型、雕刻型、功能型、纯装饰型、写实型以及抽象型等几种形式。工艺型壁画需要将材料和工艺进行结合,首先由设计师进行图稿的设计,再通过人工制作的方式,选择相应的材料进行壁画的完成,这种壁画类型具有很强的团队协作力。雕刻型壁画对空间有着较高的要求,装饰感非常强烈。功能型的壁画主要是针对于家庭装饰,有很强的装饰性。纯装饰型壁画在整体造型上的要求很高,在创作的过程中需要添加时尚的元素,能够对人的感情产生直接的影响。写实型壁画是将现实中的植物带入到艺术创作中去,能够缩短人和自然之间的距离[3]。抽象型壁画运用点与面结合的形式,将生活节奏展现出来,体现出强大的审美功能。二、高校美术教学中的相关问题(一)学生壁画创作整体水平不高在壁画创作领域,创作者需要具备良好的专业素质和社会责任感。壁画从某种程度上来看,属于一种公众艺术,是装饰内外环境的有效方法。因此,壁画在创作的过程中需要结合市场发展的状况,根据建筑的具体特征来确定壁画的创作形式,从而选择适当的材料、工艺类型进行艺术创作。通常情况下,壁画在创作的过程中需要耗费很高的成本,然而在现实的创作中,由于壁画专业学生整体水平不高,经常在创作环节中出现纰漏,给人力、物力带来重大损失,不利于社会经济的整体发展,同时也阻碍了壁画技术的进步。(二)学校课程设置不合理壁画创作对创作者的绘画专业水平有着很高的要求,壁画自身具有很强的综合性与包容性。然而高校在教学的过程中课程设置上仍是以传统的教学模式为主,采用绘画材料与工具的形式来对专业进行区分,造成学生学习过程中容易产生画种的偏向[4]。高校美术教学中对学生绘画技能的培养模式仍处于相对较低的水平,需要引起高校美术教学的关注,在长期的发展过程中将会形成美术专业人才培养质量低下的局面。此外,高校美术课程设置上的不合理,使得专业学生综合素质不高,很难在未来发展中顺利就业,满足不了市场发展的要求。(三)教学方式落后高校教学发展的现阶段,部分高校在美术专业教学的过程中存在着诸多的问题,教学方式的落后是存在的重要原因。在日常的美术教学中,由于教师在教学方式上的落后,学生在进行绘画创作时形式单一,缺乏灵活性[5]。传统教学方式影响下美术专业学生的创造能力发展受到了严重的限制,导致学生在完成作业时习惯性进行他人作品的抄袭,作品本身缺少明确的主体,在整体内容呈现出混乱...