中国当代美术作品靳尚谊《青年女歌手》的民族情韵修改 VIP专享VIP免费

中国当代美术作品靳尚谊《青年女歌手》的民族情韵摘要：当代著名油画家靳尚谊也是一名美术教育家，他曾在中央美术学院长期担任院长职务，并兼任中国美术家协会主席一职。1949年建国之初，靳尚谊开始在中央美术学院任职并将大半生的精力都放在油画艺术的研究上，他孜孜不倦地为构建油画的中国学派而努力他在创作中注重油画艺术的文化功能，并不断深入研究，反复论证，完全将思想和艺术融合到了一起，他的一生创作出了许多受人瞩目的油画作品，充分体现了中国油画艺术的进步。“革命历史画”是靳尚谊创作油画的起点，也因“革命历史画”而让人们记住了靳尚谊这个名字。本文将对靳尚谊作品《青年女歌手》进行深入阐述，探求这幅作品中的民族情韵。.关键词：《青年女歌手》；油画；民族靳尚谊是我国当代著名的油画家，也是我国当代油画的代表画家之一，现于中央美术学院任学术委员会主任一职，并任中国美术家协会主席。靳尚谊出身于1934年，父亲是一位教师，受家庭学术气氛熏陶，靳尚谊从小就努力学习，15岁考入中央美术学院的前身即国立北平艺专。并在研究生考试中以优异的成绩被本院研究生班录取，1953年毕业后留校任教，现在是中央美术学院的博士生导师，他直接主持了中央美院的第一画室工作，并直接教授油画进修班的油画课程。许多80年代后的画家都受到了靳尚谊先生的重要影响。他的代表作《青年女歌手》体现出了一种自然真切的气息，在古典与现代美的结合中，我们感受到了一种清新与淡雅。1、内容解析靳尚谊是中国第一批高等教育培养出来的优秀画家，在他几十年的艺术生涯中创作出了许多优秀的作品，《青年女歌手》是他典型的油画作品。这幅作品体现了“新古典主义”风格。在油画艺术中，一般将乡土现实主义以后形成的以学院为基础的新写实艺术风格，称为“新古典主义”。而靳尚谊就是这种创作风格的代表画家之一，其中以他的《青年女歌手》尤为经典。这幅作品是以北宋名画《雪景翰林图》中的人物为背景，整幅作品采用三角形的方式构图，造型平光。让人从画中可以体会到一种宁静淡雅的艺术效果。作品的主人公是以女歌手彭丽媛为原型的，然后将这种现代与古典的绘画艺术完全融合在一起，实现了千年文化的穿越。画家通过自己独特的表现手法，巧妙地表现出人物的性格特征，并通过对色调的巧妙运用，虚实相间，使整幅画作体现出了一种清新自然的艺术气氛，由此我们也可以看出靳尚谊深厚的绘画功底与造型基础。在这幅作品中，作者将人物放在中间的位置，通过三角形的布局方式，使画作产生了一种稳定和谐的感觉，通过并不强烈的颜色对比，再运用力度明显的笔法，将现代与古典完美地结合在一起，体现出一种恬静清雅的感觉。青年女歌手的形象是整幅作品的主体，体现出东方绘画艺术独特的风格。另外，画作的光线运用也十分清晰，作者采用光影对比的手法，清晰地体现出画中人物的形象特征，也表达出自己的思想感情。在这里，东西方绘画艺术的结合到达了一个更好的层次，十分到位地展示出了人物的面部表情，堪称东方的《蒙娜丽莎》，通过清晰的人物轮廓，形成强烈对比，让人能体会到明显的反差，画面虚实结合，人物的生动形象跃然纸上。而且作者在处理详略的时候也非常得当，画中的主人公身着黑色连衣裙，与面部及肢体形成了明显的反差，通过这种简洁大方的衣着，体现出一种恬静的艺术美。2、“新古典”画风的开创者二十世纪五十年代左右，靳尚谊创作的中国肖像画还是比较简单的，意在回避“现实主义”油画那种政治图解的意味，在二十年后，他的绘画风格出现了华丽的转型，作品更注重于中西方文化体系差别的探讨，更追求能减小中西方绘画艺术间的差异。中国油画的转型出现在上世纪七十年代末，很多画家在创作的时候都有意无意地疏离原来那种整齐划一的“写实”风格，而是以多样化与个性化为主要创作方向，以创新与改变成为艺术主题，80年代改革开放初期，西方文化对中国的传统文化形成了强烈冲击，许多画家认为应该讲中国绘画艺术全面西方化，以改变中国艺术过于保守的风格。但是靳尚谊还是非常钟情于中国古典艺术，他认为敦煌莫高窟与山西永乐宫中的壁画艺术是中华民族的精粹，是任何西方文...