论高校音乐艺术教育中创造性思维的培养VIP专享VIP免费

论高校音乐艺术教育中创造性思维的培养内容摘要:21世纪需要富有创新精神的人才，在高校音乐教育中，改变原有以授受性教育为主的传统音乐教育方式势在必行。文章分三个层次论述了高校音乐教育中培养创造性思维的价值，进而对各国教育家们对其的探索以及我国创造性音乐教育的现状进行阐述。并立足于国外先进教育经验，从我国实际情况出发，论述了在高校音乐教育中进行创造性思维培养的主要途径和方式。关键词:创造性思维创新教育素质教育传统与现代自20世纪中叶起，从美国开始，教育家们用时代的最强音呼吁教育改革，即以创造性教育培养适应时代需要的创造性人才。自20世纪以来，各国的教育先后从传统的重视“传道、授业、解惑”转向重视智能的培养，把发展创造力作为教育改革的战略目标。在世界范围内形成以开发思维能力为主旨的创造教育理论，为越来越多的教育家所接受，并猛烈冲击着传统教育理论。同样，在音乐教育中，随着人们审美水平的提高，审美习惯的改变，音乐艺术的内容、形式乃至技能技巧都将不断地充实和创新。与之相适应，音乐教育不仅要教授学生基本知识和技巧技能，还必须承担培养学生获取知识的方法和音乐创造能力的任务。高校音乐教育要适应创造性人才培养的趋势，其内容、模式必然要发生变革和拓展。一、音乐教育中创造性思维培养的价值创造性思维又称创新思维，是人类在各种活动中表现出来的富有创见性的高级精神活动。美国心理学家马斯洛甫夫将其概括为三个方面：第一，从思维自身来讲，创造性思维是反映事物本身属性及内外有机联系，在思维内容、形式上具有新颖思考，或从事他人没有而本人独有的新的思维构建，形成新的观念、形象体系；第二，从思维类型来讲，创造性思维不是独立思维，是抽象思维、形象思维和灵感思维的整合运用；第三，从思维成果和人类已有的成果比较来说，创造性思维突破了自然和人类已创造成果的局限，在创造领域开创新局面，新成果是一种思维动力。①可以看出，创造性人才主要是指运用创造性思想实现革新、创造的人才。它可以提供新颖独创而有价值的思维成果，是开拓人类未知领域，进行科学研究和艺术活动，推动社会前进的动力。在音乐教育中，创造性思维的培养主要具有两种功能。（一）创造性音乐教育是开发形象思维最直接的动力今天，基于发展创造能力的需要，“全脑开发”已成为时代越来越强烈的呼唤。美国诺贝尔奖获得者r·w·斯配里揭示了人体两半球的不同功能。他的实验表明，右脑主管形象思维，同知觉空间有关，它具有音乐、情感、综合以及几何空间的鉴别功能。国际教育发展委员会主席埃得加·富尔在报告《学生生存》中便指出，要重视开发学生的右脑形象思维能力。音乐是具有表情和造型性的艺术，具有高度抽象的特点，在以往的传统教育中，过多重视了音乐知识和技能的传授，限制了学生形象思维的培养，可以说寻找培养学生形象思维的途径是我们不容回避的课题。而在音乐创造教育中培养学生思维能力的一些活动，能够激发学生独立思考，有助于引导学生创造性表现音乐，发挥创造力、想象力。因此音乐教育作为形象思维训练和发展的最直接动力，具有重要的价值和意义。（二）创造性音乐教育是塑造健全人格与精神、实施完整教育的有效途径随着现代科学的进步以及人文主义思想的发展，当代社会对人的研究也进入了更深化的时期。面对生产过程的日益智能化，现代社会更需要有开拓创新能力的人才。同时，人们自身也在寻求与社会协调发展的途径。美国在1994年通过的《艺术教育国家标准》中指出，创造性解决问题的能力是今后能否占据竞争位置的成败关键。②创造性音乐教育在培养人的创造性方面有着特殊的作用。良好的创造性音乐教育在培养学生具有创造性人才所具有的丰富的情感、多彩的想象力、饱满的创造热情以及高度的灵活性和综合协调能力等方面有着很大优势，可以说在音乐教育中培养创造性思维是塑造健全人格与精神、实施完整教育的有效途径。二、国内外现代教育家的探索及现状分析在音乐教育中培养学生创造性思维并不是什么新课题，特别是自20世纪以来，中外教育家们对之进行了不懈的探索。相对而言，西方各国对于创造性思维培养的课题在20...