希腊雕刻艺术前言在整个西方美术传统中,古希腊雕塑占有十分重要的地位
西方美术崇尚的典范模式,庄重的艺术品格和严谨的写实精神,可以说都是从古希腊开始的
主要发展阶段一、古风时期(约公元前7世纪—前5世纪初)因这时期的雕刻艺术呈古朴稚拙的风格而得名;二、古典时期(公元前5世纪初—公元前4世纪),指希波战争结束至马其顿亚历山大大帝开始东侵;三、希腊化时期(公元前4世纪末—前1世纪末),指罗马灭亡埃及托勒密王朝这一历史时期
古风时期时间:公元前750年—6世纪末因这时期雕刻艺术呈古朴稚拙的风格而得名,这时期的雕刻受埃及和西亚艺术的影响,表现出一些概念化的意向
真正古希腊雕刻史的首页特点:男子人像雕刻主要是青年全身裸体立像,希腊人称为“库罗斯”(意为“小伙子”)
这些雕像在人体比例和肌肉质感方面都接近真实的人体,面部表情开始生动起来,现出笑容
不管何种身份和职业的人物都用这种微笑表现,成为当时统一的时代风格,后人称之为“古风式微笑”
古风时期代表作——古风后期的《驮小牛者像》注重肌肉的刻画,刻画细腻,手法娴熟,极具生活情趣
古典时期这一时期是希腊艺术的繁荣期,为艺术的各门类度取得了巨大的成就,其中以建筑和雕刻对后世的影响最为深远
古典时期的雕刻完全摆脱了古风时期的拘束和装饰性,产生了写实而理想的人体,达到希腊雕刻的鼎盛时期,出现了一批优秀的雕刻家
(1)古典初期希波战争的影响,古希腊人坚韧、严谨、悲愤、忧伤等情感常常通过雕塑表现出来
《海神波赛东》就是为了纪念希腊人的一次胜利而制作的,该雕塑右手执三叉戟,左手前伸,右脚微微抬起,重心前倾,落在前脚,做投掷状,甚为勇猛,直现无畏精神
比例精确,整个人体显得自由、舒展、洒脱
解决了人体在运动中的重心的稳定和空间结构问题人体运动的右脚为支点,使人体的整个动势的曲伸与摆动既有时间的节奏感,又有回旋动作的空间稳定感