下载后可任意编辑传统绘画阅读答案传统绘画【英】迈克尔•苏立文两千年以来中国绘画源远流长，其语言不断地深化和拓展，变得越来越丰富，而另一方面。艺术家愈依赖于传统，愈受到束缚。它所表达的观念，除了佛教思想以外都是纯中国本土的；表现那些观念的形式和风格，也是中国本土的。大约1900年前后，假如有人进入一位中国艺术家的画室，甚至进入极少数有电灯的艺术家的画室，会发现他们的画中没有外国影响的痕迹假如你对他说，他的画里还缺少些什么，例如：形不够准确；透视是错的；形体没有暗面，没有投影――简单地说，他的画是不真实的――他一定会感到吃惊、他可能回答说，这些技术手段对于真正的艺术是微不足道的，艺术是艺术家情感和个性的一种表现，是对于经验世界的一种普遍化的观点，这个世界中个别的事物只是作为一个统一体的不同侧面时才有意义。事实上，中国艺术家不仅可能认为，对于一个文人来说，西方绘画的科学准确性并非是恰当的追求，而且还会说，假如由于描绘瞬间的偶然效果而破坏了艺术作品的一般的永恒的真实，下载后可任意编辑那么如此的准确性就是绝对有害的？他可能会发现，西方的观点是如此陌生，如可以通过由颜色和暗面所界定的相互关联的形体去构想出一幅画面；可以由多次前期的素描稿，将绘画的各种元素组织到经过深思熟虑地推敲出来的构图中：传统国画中，所有这些使西方艺术家感到刺激和挑战，并使西方观众感到有趣和愉快的因素，与国画家所要达到的那种统一性以及和谐性相比，都似乎显得微不足道？西方艺术家从未因被称为职业画家感到羞耻过。相反，中国，尽管存着职业画家的阶层，人们习惯于认为，那些未受过教育的人，不过是以画笔谋生而已r当受过教育的艺术家受委托作画，或将画作为礼品，或写题跋以及纪念性文章时，人们会实行极为谨慎的态度，决不直接地付与酬劳，如此这样，他们作为业余画家的身份就没有改变。他们的绘画造诣与他们作为诗人和书法家的成就紧密联系一起，而书法是他们习画之前很久就掌握的技巧。因此，他们的目标是将诗书画“三绝”统一作品中。同时对艺术家来说，最重要的是深刻理解古人的画风以及继承传统，每一个艺术家至少都是传统的守护者，并进而通过他的笔墨和风格不断为传统提供参照。而事实上，却最终导致艺术作品失去了率真。西方观众有时对中国画为数不多几个传统的主题――下载后可任意编辑竹石、花乌、文人亭阁中清谈或溪边垂钓的山水画感到厌倦？但是这些题材通过艺术家最微妙的情感差别以及笔墨的个性化处理，成为传情达意的载体，并始终是使他们自己感到愉悦的传统主题。一个恰当的比较对象，不是西方美术而是西方音乐的演奏――一件为大家所熟悉的音乐作品由于演奏者的不同处理而被给予新的生命，正像传统中国画中，原创性并非美德，、这不是说原创性不受欣赏，但是，即使是最大胆的个性化的作品，也仅仅是它们的技巧方面出新，而决不会去表达陌生的以至颠覆性的观念。和谐就是一切。从范宽和龚贤的纪念碑风格的山水画，到石涛和八大山人才华横溢的个性化作品，宋、元、明及清初大师作品的神韵，几个世纪中回荡，激励和支撑着后代艺术家的制造，并确保传统的纯洁。选自《20世纪中国艺术与艺术家（上下）》，有删改12.下列关于中国“传统绘画”的说法，符合文意的两项是()()（5分）A．虽然中国绘画源远流长，但是艺术家们却依赖传统．缺乏创新，观念陈旧。B．中国传统绘画从不关怀绘画里是否缺少什么，只关怀艺术家情感和个性是否得到充分表现。C．西方绘画注重科学准确性，中国传统绘画更讲究永恒的真实。下载后可任意编辑D．传统绘画的传统主题并不多，这些主题也并不被西方观众认可，因此传统绘画难以被西方接受。E．传统绘丽不注重观念的原创性，导致难以产生颠覆性的观念，也使作品的个性化更多只表现技巧方面。13．下列说法符合文意的一项是（3分）A．传统绘画艺术家看来，真正的艺术是不需要技术手段的，技术手段会破坏艺术作品的一般的永恒的真实。B．中国古代，受过教育的人都不同意成为职业画家，耻于以画谋生。C．由于传统画家过于追求诗书面“=绝”统一作品中，最终导致艺术作品失去了率真。D．...
