1/8★精品文档★奥尔夫音乐教学中的律动教学律动的教学并不始于奥尔夫,而是整个欧洲在本世纪初的一种思潮。”那是在二十年代的时候对人体、对从事体育、体操和舞蹈的一种新的感觉。支配着欧洲的青年。”奥尔夫。达尔克罗斯、拉班、维格曼是这个潮流的代表人物.特别是达尔克罗斯作为一位音乐学院的教师,创造了体态律动的音乐教育体系风靡欧洲。奥尔夭是在前人的基础上发展和创造了自己的体系。所以说奥尔夫的结合动作的教学方法是从达氏吸收并发展起来的,没有本质的区别。主要区别在于达氏动作使用的音乐只限于钢琴l但奥尔夫扩大到一切声响首先是敲击乐器和音条乐器.另外在嗓音方面也都包括进去了。达氏的动作训练音乐与西方音乐体系更接近,尤其对乐理、练耳、即兴等均是西方音乐体系的,它在系统性上比奥尔夫更清晰.而奥尔夫在音乐语言体系上更开放些。特别是由于要求与动作结合的音乐是由学生亲自参与演奏的,不可能在艺术性上要求那么高。再一个重要区别是达氏的教师本人钢琴演奏水准尤其即兴水准要非常高,而奥尔夫体系则完全不这么要求。一、奥尔夫的动作训练从人类最常见、最普通的走跑开始,从通过动作进行节奏训练起步。L听鼓声做动作练习听教师的鼓声”走”、”跑”,开始是自由的走、跑,也可用围成一或两个圆圈活动,这里关键的★精品文档★2/8★精品文档★3/83利用打击乐器进行节奏训练的例子还包括节拍的学习，读谱的练习等等，奥尔夫的《学校教育》五卷本有许多例子。4用节奏乐对话，”讲”故事。这又是一个即兴的课题，可以两人一组任意接挑选一件4/8★精品文档★打击乐器,用它来相互”聊天”,或表现一个敲击乐”小品”,如一人看报,一人老去吵他两人争执起来,又
