山水画的意境阅读答案VIP免费

下载后可任意编辑山水画的意境阅读答案山水画的意境从我国绘画史上看，历唐以后，从五代至宋、元，山水画高度进展，画论也相应地开始触及山水画的特别艺术境界问题。唐代张彦远在《历代名画记》“论画山水树石”一节中，曾有关于“意”的说法，但没有涉及意与象的关系问题。宋代是山水画的成熟时期，山水画理论也日趋形成。杰出的山水画家郭熙，在山水画的创作和鉴赏中开始具体地阐发了“意”这一概念，并说“境界已熟，心乎以应，方始纵横中度，左右逢源”，可以看出郭熙已经接触到山水画意境范畴的问题。元代山水画，在主观意兴表达方面，有了划时代的进展，但在画论中都还没有明确地提出“意境”的概念。至明代笪有光，才在其所撰的《画筌》中，第一次使用了“意境”一词。不仅进展了荆浩的“真景”说而提出“实境”、“真境”、“神境”论而且还对郭熙所触及到的“意”与“境”的概念及其相互关系，有了进一步发挥，已经论述到山水画“境”范畴的一些问题。可以说，山水画意境说，是从笪有光开始正式提出。以后明、清两代画论中，对意境范畴中的一些问题有了进一步阐发，构成了我国古典山水画论中的意境理论。意境是所有艺术作品共同的不可缺少的要素。无论山水画，花鸟画还是人物画，在动与静之间，时间与空间之下载后可任意编辑间，都要彰显意境；意境是艺术作品的重要目的，是艺术在立体方面的延伸，也是提升作品感染力的重要因素。元代山水画“四大家”赵孟頫、黄公望、王蒙、吴镇，们似乎更多的继承了唐宋的传统，虽说风格不同，但就意境表现的主要倾向来说，则是一致的；在融汇富有个性和情致的笔墨与物象上，更多的是主观意识的表达，黄公望《富春山居图》就是典型的代表。把时间的坐标定格在明代，文徵明、沈周仍是元四家正续，唐寅、仇英虽然取法宋画但整体意境倾向，也趋于主观。从明末的董其昌到清代的“四王”，包括极富制造性的朱耷、石涛等仍趋于这种类型。纵观历代名作，留白成了创建意境的重要元素，同时也是文人画在意境层面上的另一个升华。制造画之意境的手法有很多，运用这些手法之目的，是为了加强空间境想的感染力。留白就是造成这种感染力的手段之一，它留给观者再制造的空间。宋代的扇画中空白几乎占了画面的一半以上。如《秋林水鸟》《岩关古寺》，前者画的水畔一角，既没画水，也没有交待对崖，作者画的是山岫一隅，既没有画远山，也没画云雾，但使观画者并不感到缺少什么，反而能产生远远超出画面的联想。画是空间艺术，在动态和静态的描绘中多以动中求静，静中求动，一直在生着，动着，在谐和而有规律的状态中活动着，使画面产生下载后可任意编辑美学上的价值和观赏性。留白成了山水画的一种特别语言山水画在平远、深远、高远的空间建构中，不自觉的使留白成了创设趣味和意境的重要元素。6．下面对文中山水画的“意境”的表述，正确的一项是A．意境就是意与象的关系问题，是其二者的高度统一。B．意境一词在宋代著名山水画家郭熙的画论中首次出现。C．意境在元代山水画中主要体现在主观意兴表达方面。D．意境在明、清两代的画论中得到进一步阐发，形成理论。7．下面对艺术作品中“意境”所起的作用的分析，正确的一项是A．所有的艺术类作品无一例外都需要意境这个不可或缺的重要元素。B．意境是艺术作品吸引观众的重要表现，是提升作品感染力的重要因素。C．元、明、清三代的山水画家在对意境的追求方面并不完全一致。D．《富春山居图》中彰显的主观意识就是画家在意境追求上的体现。8．下面对文章内容的理解和分析，不正确的一项是下载后可任意编辑A．郭熙具体阐发了“意”，而笪有光则进一步论述了“境”，从而正式提出了山水画意境说。B．画是空间艺术，自古至今的画家们对意境的追求成为了绘画过程中最重要的东西。C．留白是山水画家增强自己画作感染力的重要手段，它给观赏者以无尽的联想和想象空间。D．本文阐述山水画意境理论产生的过程，画家对意境的追求以及达成这种意境的重要途径。6.D7.A8.B