世界平面设计史19世纪上半叶字体设计上的重大发展⑴以“卡斯隆旧体”为核心的一系列字体的创造出现简明而典雅的新字体系列。⑵从古典的字体中进行提炼和改造，即所谓的“古董体”或者成为“埃及体”的发明和发展应用。⑶无饰线体的发明和应用。“卡斯隆旧体”1725年左右，卡斯隆根据17世纪末期荷兰常用字体进行改革，创造出新的字体，称为“卡斯隆旧体”。艺术特点：字体简洁明快，具有典雅的风格，从而达到准确的视觉传达目的。托马斯•科特利尔“十二线皮卡体”艺术特点：字体坚实、粗壮，基本上是长宽相等的方形字体，具有非常强烈的推广特点。罗伯特•桑涅“肥胖体”艺术特点：字体的基础是罗马体，以增加宽度和以粗壮的线达到强烈的视觉效果，纵线笔画的宽度与字体的高度比例关系往往为1:2.5，有的甚至是1：2。菲金斯“古董体”（埃及体）艺术特点：字体构造粗短、结实，具有浓厚的机械味道，富有强烈的现代气息。“图斯坎”是古希腊文明的最早阶段。艺术特点：字体花哨，利用饰线造成图案效果，非常具有装饰性。“无饰线体”字体没有装饰结构。艺术特点：威廉•卡斯隆首创，该字体由“埃及体”发展出来，字体朴实、简单、明了，传达功能强。印刷与摄影印刷的革命蒸汽动力印刷机的发明和造纸机的改进极大降低了印刷成本，是印刷品有了大众化趋势，促进了各种平面设计的发展。排版技术的机械化排版技术的机械化解决了手工排版速度慢、周期长，因此价格也相当的昂贵的印刷工艺上的瓶颈问题。普及了资讯和文化，促进了商业的发展。摄影发展①感光材料和感光技术的发展②摄影机械的发展摄影的发明约瑟夫•尼泊斯（法）“阳光腐蚀法”——在白蜡投影版上，让光线透过透镜照射在沥青感光层上，利用光线的强弱不同而导致感光程度的不同，通过冲洗等程序，利用酸液进行腐蚀，制成感光腐蚀版。代表作：《安•布鲁斯红衣主教肖像》——世界上第一个没有通过人手从新描绘的辉煌摄影复制品，开创了摄影技术的先河。路易斯•达贵尔（法）“达贵尔版”——技术核心是把白蜡改成感光度比较敏感的银版，把感光沥青改成碘化合物，通过蒸汽和银的化学反应形成碘化银层，再利用其进行曝光。把感光版用水银蒸汽与其他部分化合，形成银汞化合层，然后用盐水把没有感光的碘化银重新洗掉，显现出来的就是银汞化合物部分，使图像非常精细和准确。亨利•塔波特（英）“摄影绘画”——用硝酸银做感光材料，把纸张放在硝酸银溶液中浸透，干燥后又浸有感光度更强氯化银溶液中，变成感光纸，把其直接压在玻璃上，在阳光下曝光，感光部分产生黑的化学反应，最后用盐水或碘化钾溶液冲洗，把没有染色的部分固定下来，完全不采用暗箱和摄影机。创造了“正片”和“负片”这两个术语《自然之笔》（1844）采用一页照片，一页说明方式，第一次采用手工贴上去的24张照片作为插图，来解释摄影技术上的应用，是摄影史上的重大里程碑。乔治•伊士曼（美）1888年发明了世界上第一部小型照相机，价格低廉，使用方便，采用了干板底片，因此立即普遍起来。伊士曼柯达公司——胶卷普及，很快成为世界上最重要的。摄影技术在印刷上的应用约翰•莫斯（美）、费明•吉洛特（法）以摄影为蓝本而制作木刻的例子。《里什蒙运河边的自由人》现存最早利用摄影为蓝本而制作木刻的例子。纳达（法）第一个采用人造光摄影的人。第一个进行新闻采访的人。马修•布莱迪（美）最早采用摄影来记录战争历史事件的人。19世纪大众化平面设计亚历山大利娜•维多利亚（女王）（1819-1901）执政期最长的女皇，她把18世纪和20世纪联系起来，创造了一个和平、繁荣、没有战争动乱的稳定局面，从而是英国的经济政治和文化都得到了极大的发展和进步，是英国成为当时最强大的国家。维多利亚风格的特点复杂、繁琐、媚俗海报的设计与发展19世纪上半叶以前以文字为主19世纪下半叶以后以图画为主儿童读物的设计与发展维多利亚时期，儿童读物主要在于对儿童说教，内容与道德伦理密切相关，因此内容沉闷，儿童们并不喜欢。沃尔特•克莱因（英）他的儿童读物更强调娱乐性，充满幽默和快乐的气氛，因此非常受孩子们喜爱。艺术特点：强调线描效果，线条流畅，色彩鲜...
