19世纪欧洲音乐廖乃雄2014
26于无锡原作(M1)特定时代、社会、民族、生活现实与个人所创
(creation,production)诠释(M2)原作通过表演(唱、奏、指挥、导演或教学)的中介被诠释地再现(interpretation,reproduction)接受(M3)原作通过诠释,为不同时代、民族、地域、社会、文化背景下的个人加以不同面貌、不同程度地接受
(acceptation)音乐鉴赏=经过诠释后的音乐原作,被特定的、各异的个人在特定时间、地点、条件下,一次性地感受、感知、认知、理解、感悟或共鸣
(一)音乐鉴赏作为人类第一语言的音乐饱含精神的风貌与风格,主要可分为;时代风格(兼含社会风貌与文化背景)民族风格地域风格流派风格个人风格(二)音乐体现的精神、风貌与风格古代:人的成长,神话的发现;音乐的诞生中世纪:神的发现;音乐的宗教化文艺复兴(15、16世纪):地理的发现,人与人性的发现;音乐的世俗化启蒙运动(17、18世纪):智慧的发现,理性的发现;音乐的艺术化浪漫主义运动(19世纪):情感的发现,个性的发现;音乐的个性化二十世纪:科学的世纪,儿童的世纪(童性的发现)音乐与音乐教育的元素化与学术化
(三)西方社会与音乐历史发展的轨迹古典主义浪漫主义作为启蒙运动精神的传承与体现作为浪漫运动思潮的反响与发扬对理性的侧重对感性的侧重典雅、雍容、有节制自由奔放、狂飚均衡、适度、对定律的遵从幻想性、创新性、对个性的追求统一中求变化变化中求统一形式结构工整、完美内容表现突出,对固有形式的突破重音乐以内的因素:所谓重音乐以外的因素:音乐与姊妹艺术“纯音乐性”和“非标题性”的结合与标题性(四)古典音乐与浪漫主义音乐的比较作为古典向浪漫主义音乐的过渡,维也纳古典乐派的集大成者与欧洲浪漫音乐的开创者
“音乐应使人从精神中爆发出火花”“通过斗争,走向胜利
”音乐的一元性向二元性演