水彩画水彩画顾名思义，就是以水为媒介调和颜料完成的绘画作品。由于色彩透明,一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，适合制作风量等清新明快的小幅画作，可作为速写，搜集素材用。与其他绘画比较起来，水彩画相当注重表现技法。成功的水彩画除了要掌握水分，色彩，也必须掌握如何使用水跟薄薄的色彩来表现质感，量感。水彩的画法通常分干画法和湿画法两种，干画法是在前面的基本干后再进行画，一般可以画出很多层次。湿画法则是一气呵成，因此不同的笔触的墨彩相互渗透，有一种类似于中国画的效果。起源人类著书并为书作插图的历史已有三千年历史。最初，人们在埃及发现了一种纤维质植物，用来写字作画，做成关于科学、历史、及宗教的书卷。这种卷轴的另一重要用途是陪葬，伴随死者抵达另一个世界。卷上的画像以后被称为细密画，都是用透明的颜色画成的。这就是最早的水彩。到公元九世纪，大多数细密画都是用水彩与铅白混合制成的一种不透明的水彩来画的。这种混合使用一直延续到文艺复兴时期，这些就是水彩画的雏型。随著知识的累积，历经 18、19 世纪欧洲尤其是蔓国水彩画家们的努力，水彩画渐近完美。到 19 世纪末，水彩画已经发展出完整的独自体系。随着科技的进步，新的绘画材料的生产，凡能用水稀释作画的材料。如透明水彩液、水彩铅笔，都包含在水彩画的领域之中。题材选择水彩画在题材选择方面十分广泛，风景画是水彩画家们非常青睐的一种题材，大自然为我们呈现出无比丰富而生动的色彩，无论是温暖绚丽的阳光还是深沉辽阔的海洋，无论是明媚斑斓的花木还是清冷阴霾的云朵，无不唤起艺术家内心的色彩冲动和表现欲望。静物也是水彩画中常见的题材，静物种类繁多，色彩丰富，可根据自己的意图有意安排所需要的内容和构图，从而创作出意味深长的静物画作品。相比之下人物画对画家的技法熟练程度要求比较高，首先要具有很好的人物画素描基础，同时还需具备丰富的水彩画经验。建筑题材的水彩画历史悠久，出于职业性的审美爱好的需要，它们更受到建筑师们的青睐。优秀的建筑本身就是精美的艺术，它不仅以其尺度、比例、色彩、装饰以及变幻的光影效果等形象因素引起人们感观上的审美体验，而且通过形象传达着某种精神内涵。工具材料画笔选择适用的画笔很重要,专用的画笔大致有平头和圆头两类。作画技巧1、干画法和湿画法干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握。表现肯定、...
