立体构成2017年第一部分立体构成的基本概念立体构成的定义及相关学科立体构成也称为空间构成，是用一定的材料、以视觉为基础，力学为依据，将造型要素，按照一定的构成原则，组合成美好的形体的构成方法。所涉及的学科：建筑设计、景观设计、室内设计、工业设计、雕塑、装置艺术*等设计和艺术行业。*装置艺术，是指艺术家在特定的时空环境里，将人类日常生活中的已消费或未消费过的物质文化实体、进行艺术性地有效选择、利用、改造、组合，以令其演绎出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴的艺术形态。它主要研究立体形态的材料以及形式的造型基础课程，具体来说是对材料、形状、色泽、可塑性、制作工艺等问题的研究，旨在训练对立体形态的概括、提炼的能力，树立创造立体形态的意识，掌握立体构成的基本方法。立体构成的学习目的立体构成的起源原始社会艺术生活立体主义(cubism)来自于方块风格几何学模式。追求体积、量感，抽象的空间，拼凑形式。立体主义的雕塑构成形式受原始艺术的影响。代表人物：毕加索为寻求立体造型语言，他试图从非洲木雕原始艺术中吸取养料用几何形体的表现方式。采用木、铁、纸片、绳子以及拾来的废品材料自由组合，拼凑装配对象。未来主义赞美机械世界，而且在革命和战争中看到社会的理性，探索机械化，现代工业技术以及速度的美。对速度、运动、强力和工业崇拜。意大利未来主义画派杰出代表翁贝特·波丘尼：他认为可以在雕塑中使用更为广泛的材料，“玻璃、木材、硬卡纸板、钢铁、水泥、马鬃、皮革、布料、镜子、电灯等等”构成主义从立体主义拼帖转化成三度的点线面抽象构成。追求机械美学。代表人物弗拉基米尔·塔特林：作品《第三国际纪念碑》是一个金属的螺旋式框架，成一个角度倾斜，环绕着一个圆柱。以工业材料为造型媒体，探索新的雕塑空间。立体构成的起源包豪斯（Bauhaus）设计学院于1919年在德国魏玛成立，1925年迁至德萨，1933年遭纳粹党迫害关闭，虽然仅存了14年，但却培养了一批在设计领域中领先的人才，并提出“艺术与技艺相结合”的设计教育理念。它是现代构成设计的发源地，现代设计的一个摇篮。格罗皮乌斯认为，“必须形成一个新的设计学派来影响本国的工业界”。学校的新方针是：1）设计强调自由创造，反对因袭模仿、墨守成规；2）手工艺和机器生产结合；3）强调各门艺术间的交流融合，提倡向绘画和雕塑艺术学习；4）同时培养学生的动手能力和理论素质；5）学校教育和社会生产相联系。在格罗皮乌斯的主持下，一些激进派的艺术家到包豪斯任教，丰富和开阔了建筑设计的思路和手法。逐渐，在包豪斯产生了一种新的工艺美术风格和建筑风格，特点是：注重满足实用要求；发挥新材料和新结构的技术性能和美学性能；造型整齐简洁，构图灵活多样。包豪斯的许多成就都是通过立体构成来奠定的。代表人物：约翰内斯·伊顿：在教学中注重对材料、肌理和形态对比研究。他把表现大小、长短、薄厚、多少、曲直、高低、光滑与粗糙、坚硬与柔软、轻重等作为教学的内容。米斯·凡德罗：建筑设计、家具设计（钢管椅、巴塞罗那椅），重视建筑结构与建造方法的革新，认为“建造方法必须工业化”，他以“少就是多”为建筑处理原则。“米斯风格”主要表现为“运用钢和玻璃为专一手段”。莫霍利·纳吉：教导学生学会观察与思考，把握线条、影调、空间等形式要素之间的关系。他还鼓励学生利用投影的造型，使其成为安排画面的一个因素。他把包豪斯的理论和教学观念带到了美国，他在芝加哥创办了一个“新包豪斯”，这就是以后的“芝加哥设计学院”。约瑟夫·艾伯斯：首创以纸材进行艺术教学的方法，在不考虑任何附加条件的情况下，研究纸材的空间美感变化，从而奠定了立体构成的基础，使之成为世界设计学院之今必修的课程之一。马塞尔·布劳耶：主张充分发挥材料的性能，以钢管代替木材制造了一批椅子，影响了并改变了20世纪设计整体设计理念。约翰内斯．伊顿约瑟夫·艾伯斯马塞尔·布罗伊尔米斯·凡德罗瓦尔特·格罗皮乌斯汉斯·迈耶莫霍利·纳吉立体构成主要特征一、在素材分析方面不完全是模仿自然对象，而是将一个完整的对象分解为很多造型要素，然后按照一...
