第一部分西方平面设计简史第一章平面设计的起源与发展1.1史前时期的图形艺术1．2平面设计的起源第一节平面设计的起源中国“甲骨文”的发展古埃及的“象形文字”及图形艺术苏美尔的“楔形文字”及图形艺术1.3字母的创造和在平面设计中的运用1.4早期印刷技术在欧洲的发展⑴木刻版印刷⑵古登堡的金属活字⑶雕刻铜(凹)版印刷中世纪（themiddleage）:古典文化与文艺复兴这两个文化高峰之间的一段历史时期。第二节中世纪时期的平面设计特点:（1）古典风格的存在和有限发展（2）凯尔特人的书籍设计（3）卡罗林时代平面设计的复兴（4）西班牙的图画表现主义风格发展（5）中世纪晚期的宗教读物装饰手抄本（1）意大利文艺复兴时期的平面设计（2）德国早期的书籍设计（3）法国平面设计的发展（4）18世纪英国的平面设计及欧洲“现代”字体体系第三节17—18世纪的平面设计第二章现代平面设计的开端弗里德利克•康尼格双滚筒蒸汽印刷机威廉•考柏佛德利奈造纸机奥图•麦坚索勒“风箱式”铸字排版机第一节工业革命与印刷技术的发展1814年发明和生产的第一台蒸汽滚筒印刷机19世纪90年代出现的键盘排字机，是标准的字体编排机械１、摄影技术的发明（１）尼埃普斯——世界上第一副永久性照片的成功拍摄者（２）达盖尔——世界上第一个实用摄影术的发明人（３）塔尔波特——由负像到正像，现代摄影法的奠基人２、摄影对平面设计的意义第二节摄影技术的发明和在平面设计中的运用尼埃普斯世界上第一副永久性照片达盖尔拍摄的街景塔尔波特摄影法第三节招贴画与石版印刷技术的发展招贴画出现的两个条件:其一为文字的创造和普及；其二为印刷的复制技术的发明和提高。工艺美术运动的本质:它是通过艺术和设计来改造社会，并建立起以手工艺为主导的生产模式。（1）主要设计师及其设计风格理论指导:约翰·拉斯金运动的主要成员:威廉·莫里斯、察尔斯·马金托什等第四节“工艺美术运动”中的平面设计威廉•莫里斯拉斯金（2）各国“工艺美术”运动在平面设计上的表现①英国“世纪行会”的平面设计②欧洲其他国家③美国④日本“浮士绘”（3）“工艺美术”运动的影响格里那维具有典型的的儿童读物风格的字体设计玛克穆多设计的《伦斯市教会》封面“高蒂旧体”喜多川歌磨“浮士绘”作品“新艺术运动”的实质:探索产品设计之装饰风格的运动1、“新艺术”运动在设计上的表现避免使用直线，注重从自然中获得的自然形式的运用第五节新艺术运动2、“新艺术”运动对各国产生的影响（1）新艺术运动在英国（2）新艺术运动在西班牙（3）新艺术运动在苏格兰（4）新艺术运动在德国（5）新艺术运动在奥地利第三章现代平面设计运动与风格的萌起突破表现：1）传统美术形式的突破――从具象绘画、写实主义向非具象非写实绘画发展，2）传统艺术观念的实破――从叙述性艺术转向观念性艺术，3）“抽象表现主义”为中心的单一艺术形式——反对抽象表现主义为主的战后艺术潮流第一节现代艺术运动对现代平面设计的影响一、野兽派以歌颂纯色、强调色彩表现力为基础以法国的亨利·马蒂斯为代表《红色中的和谐》，马蒂斯作二、立体主义重视直线，忽视曲线，运用基本形体开始几何学上的构图奠基人是西班牙的毕加索1907年毕加索《亚维农的少女》“动就是美”，反对任何传统的艺术形式.自由文字风格的形成也是其主要的特点.贾科莫·巴拉是未来主义的重要人物。三、未来主义《快速飞翔》，巴拉作，1913年四、达达主义反对所有现存的艺术，反理性，认为世界是没有任何规律可循的，唯一可循的是机会和偶然性。具有强烈的虚无主义特点。达达精神的真正先驱是马塞尔·杜尚马塞尔•杜尚《下楼梯的裸女》五、超现实主义不受理性主义的限制而凭本能及想象,表现超现实的题材。超现实主义艺术创作的核心，是表现艺术家自己的心理状态、思想状态萨尔瓦多·达利《记忆的永恒》现代主义设计是指19世纪80—90年代兴起的一系列反传统的美学、文学思潮，即所谓的西方现代文学艺术思潮和流派的总和。在意识形态上具有革命性，民主性，个人性，主观性，形式主义性.第二节欧洲的现代主义设计运动形式特征：第一，突出的功能主义特征。第二，形式上提倡非装饰的简单几...
