中国摄影艺术家恒父先生的作品，总是这样独特，落落寡合，高逸不凡，数十年来秉持此道，未曾懈怠。他是一位寂寞的苦行者，沿着自己开辟的道路，一直前行。记得很多年前在网络上第一次看到他的作品，一阵欣喜，至今我还隐然可感。我们虽然至今还不认识，但我知道他曾读过我的文字，先生可以说是我心灵的朋友。他在道禅哲学的启发下，通过摄影的语言，呈现生命的体验，给我很大的启发。我在他的作品中，读出了和传统哲学、艺术精神息息相通的内容。恒父常以“云水居”来比喻自己追求的境界，我觉得这个比喻很贴切。在我看来，他的摄影世界，就是一个“云水居”：有云一样的精神，水一样的格调，在这里，水流心不竞，云在意俱迟，不粘不滞。他的摄影世界，透过质实的表相，蹈虚蹑影，像云水一样没有凝定，让观者在太虚片云、寒潭雁迹中，去把握世界的真实。他的云水的世界，不是供人观赏的外在的美的世界，而是性灵的居所。他的云水居，是这样的宁静，无声无息，不爱不嗔，演说一个千古寂寞的故事。摄影是一种造型艺术，是对“目”的，是视觉艺术，具有一种“图像性”。作为摄影作品，必然要呈现某种空间的存在，聚焦于某一个视点，在视觉的观照中，形成人与世界的关系，根据人的感觉、情感、知识，完成对空间的组合。镜头，就是看世界的眼。焦点、距离、光影变化等处理，就是这种组合所依据的手段。但恒父的摄影，则是对“心”的，他的摄影具有一种“非视觉性”特点。看他作品中的图像世界，总是这样虚灵，似乎就告诉你，他的旨趣并不在这表面的图像世界中。他作品中的风花雪月，都不能作风花雪月观。他的摄影似乎只对物象背后的意义感兴趣，一如传统文人画的很多作品，这里也是山非山，水非水，花非花，鸟非鸟。说似一物即不中。老子就曾经说过：“为腹不为目。”不是以感官去认识世界，以知识去分别世界，而是以“腹”——人整体的生命去融会世界，以生命的获取，代替知识的把握。中国哲学很早就对视觉性（人知识的获取途径，佛教传入中国之后，又以六根代之）持警惕性的态度，不是对眼耳鼻舌等感受器官不信任，而是对知识获取的警惕。中国艺术深受其影响，尤其在唐代以来，从大势上看，它是为“心”，而不是为“目”的。恒父的摄影艺术与这样的哲学精神、艺术精神，妙然相通。恒父的艺术有一种明显超越表相的努力。他的很多作品，超越人们的感官经验，超越人对物的利用关系，超越人征服物的欲望，超越定则、规律、秩序，打破一切的习以为常。在他...
