开题报告题 目动画中的声画关系研究——以宫崎骏《天空之城》为例开题报告一、选题的目的、意义（理论、现实）和国内外研究概况研究背景及意义：音乐是情感的艺术,音乐给人情感的移入比其它艺术有力得多,能更直接更有力地进入人的情感世界。情感,是音乐审美过程中最活跃的心理因素,是音乐审美感受的动力。动画中的声画关系的发展所展现的是一场声音的革命史，更是音乐与图画的结合史。无论是最开始图个热闹的背景音乐，还是先锋动画艺术家们的赏识以及开发，直至新媒体艺术的再次开发与扬眉，都是音面相互交融的过程。音乐的抽象和动画虚幻总能配合出朦胧的诗意和奇幻的乐章。如何在当下科技迅速发展的情况下实现动画影响与声音的进一步革新，成为多数人思考的问题。故而本文选择该课题进行探究，以宫崎骏《天空之城》为例，分析该动画中的声画关系，并提出革新的措施，以促进我国动画行业的进一步发展。国内外研究现状关于该话题，国内外学者的探究较多，在查阅资料之后，笔者进行了分析，其中具备代表性的研究如下所示：国外研究现状Unemoto Kazuo（2017）指出声音是时间艺术，画面是空间艺术，两者结合不仅能带来影片中的艺术效果，还能让观众感觉影片内容外的艺术幻想，声音与画面是通过相对的时间和空间的延续来表达各自的艺术魅力，它们必然以不同的形式结合在一起达到最好的影片效果。在动画中每组画面在无声情况下所表现的只能是视觉，而声音对其加以组接可以让影片更加的生动更加的赋予艺术感和生命力。Michiko（2016）指出声音也许不是具体的表现和解释动画片段的内容，更不是与画面相对立，而是用特殊的表现形式从整体上展现出画面的思想内容和人物性格，在视听上展现出更多的联想和潜台词，使之扩大了片中的内容容量。《天空之城》中便运用了较多有节奏的音乐，来体现人物内心世界的变化。国内研究现状马婉娇（2018）对《天空之城》的音乐风格进行了研究，从作者久石让的生平经历、钢琴作品分析、演奏风格和音乐美学思想来深入研究现代音乐的魅力。宋宁宁（2014）从《天空之城》色彩环境塑造的艺术进行了研究。从人物色彩造型、故事情节渲染和音乐色彩表现等方面分析电影《天空之城》色彩环境塑造的艺术。王红霞（2014）对声画关系的作用与本质进行了分析，指出在动画中，声音和画面是不可分割的统一体。它们的关系是声画合一，声画分立，声画对位。声画合一就是画面出现什么声源就能听到什么声音，如画面上有人唱歌，声音就是歌声；...
