“绘画治疗”在小学美术的作用 一、“绘画治疗”理论的概念释义 “绘画治疗”理论是以精神分析、脑神经科学、艺术等学科理论为基础产生的,绘画治疗是让绘画者透过绘画的创作过程,利用非语言工具,将混乱的心、不解的感受导入清楚、有趣的状态
从美术教学的角度看,绘画治疗是一种独特的心理治疗,将感性的艺术与理性的心理分析融合
绘画治疗并不依赖言语沟通,因此能协助有语言障碍,以及不喜爱用语言作沟通媒介的人用艺术去表达个人想法及感受
绘画治疗可以超越语言的界线,真实地反映学生内心深处的感受和经历,使学生的美术创作产生意想不到的艺术效果
二、“绘画治疗”理论在小学美术教学中运用的价值分析 1
丰富学生的情感体验美术创作是人们为自身审美需要而进行的精神生产活动,是一种独立的、纯粹的、高级形态的审美制造活动
只有学生产生了丰富的情感体验,才能在美术创作中产生强烈地影响人的情感、触及人的心灵的深层动力
“绘画治疗”可以通过线条、色彩等媒介表现学生内心的情感体验
缓解学生的心理焦虑绘画治疗以“创作需要欣赏”这一艺术创作机制为前提,我们要在创作过程中,对作品所要表达的语言进行充分阐述,达到更加深化地理解
“绘画治疗”可以促使学生在创作、欣赏和理解作品时产生心理上的共鸣,并在此过程中,逐渐进入轻松、愉快的创作氛围
增强学生的创作自信绘画治疗并不是为了哗众取宠,学生“通过媒介与意象的操弄,如泼洒颜料、敲打黏土、自由处理自己的作品(撕毁、保留)等,象征性地发泄了不满与怨恨,达到情绪的净化;通过意象来表达难以言表的情感,使学生得以有能力控制、把握自己的情感;切实的、可以触摸的作品能有效地引发学生的自豪感与成就感
” 三、解析绘画治疗的表现形式 (一)潜意识的表达
潜意识是解读人类审美心理、艺术欣赏心理的钥匙
艺术是通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用,并通过感受得到的形式展示出来的阶段性结果