舞蹈教学中舞蹈表现力培育分析 摘要：近些年来，我国的社会经济水平正不断提升，人们的生活水平不断提高的同时也带来了审美情趣上的高要求，因此，舞蹈作为一门艺术，受到了各界人士的重视与追捧，各种理论知识正不断创新与优化，以往仅仅看重技巧的舞蹈方式已经无法感染到人们，舞蹈本身的感染力与表现力成为了人们所重视的要点，本文就如何在教学中培育学生的舞蹈表现力作了简要的探讨。 关键词：舞蹈教学;表现力;培育策略 在人们的精神追求无限扩大的新时代中，舞蹈作为一门艺术受到了多方的关注，然而现在的舞蹈中，大部分人的关注点都在舞蹈技巧的表达上，而对舞蹈本身的表达不够重视，这就使得舞者所呈现出来的舞蹈没有任何内在的灵魂，有的只是不停地炫技。依靠这样的舞蹈，自然很难让观众有所触动，表演效果也就略显低下，因此，在实际的舞蹈教学中，老师不仅仅要注重对于学生们进行技巧的教学，还要让学生们能够感受舞蹈本身，才能够让学生们跳出有“灵魂”的舞蹈。 1 舞蹈表现力在舞蹈作品中的价值 一段舞蹈的存在都是具有其精神价值与内涵的，例如，在《孔乙己》这段舞蹈中，所展现出来的是孔乙己这个人物，作为那样黑暗的时代中的一个自命清高而又愚昧没有出路的穷酸书生的 悲惨命运，这样的表达，对于舞蹈本身也是有加成作用的，若是能够领悟舞蹈本身的内涵并将之表现出来，便能够为学生的表演给予灵魂；在学会理解内涵的同时，学生还需要磨练自己的基本功，拥有良好的基本功，才能够保证将作品完完整整地展现出来，这也是最重要的一点；最后是对于情感的表达，舞者若是想让观众感受作品的魅力，不仅仅需要有良好的舞姿，还需要借助一些外部条件来对自身的情感进行表达，一段舞蹈不是都呈献给内行人看的，大部分的受众还是不会舞蹈的人，但是也正是这些人，不会以专业的眼光来挑剔，更多的是根据自己的意愿以及受到感染的程度来推断一段舞蹈的优劣的，因此，老师在进行舞蹈教学时就需要通过对于学生表情、动作的管理来对作品进行呈现。一段舞蹈的呈现，编舞以及表现都是不可分割的，甚至于在舞台上的表现是占主要地位的，决定了这段舞的成败，因老师在进行舞蹈教学时不能忽视的便是对于学生们的舞蹈班表现力的培育。 2 舞蹈表现力的教学现状 随着社会飞速进展，人们的审美能力以及审美意识的提升，对于舞蹈这一门艺术的教学也是极为重视，然而，在实际教学中我们不难发现这样的问题，老师在进行教授时对学生的动作是否标准...
