传统工艺美术在装饰艺术设计中的应用 传统工艺美术形成于手工业时代，主要以有用和美观为特征来进行物件的设计，其特点是手工技艺性强、传统型突出艺术性强，具有绚烂多彩的外在形式和深远厚重的文化内涵，常见的例如剪纸、风筝、木雕、陶瓷等。传统工艺美术的进展与人们的审美意识息息相关，与中国现代装饰设计作品也有着千丝万缕的联系，假如将两者理性的糅合在一起，就能够创作出更好的艺术作品，并更好的弘扬民族精神。 一、关于传统工艺美术 工艺美术，又可称为有用工艺，一般是指在造型和外观上具有审美价值，与人类的生活用品和生活环境相关的艺术它具备一定的有用性和欣赏性。从用途上分，有生活日用品和装饰欣赏品；从制作上分，有手工制作和机器生产，包括现代电子生产；从材料分，有陶瓷、金工、木工、漆器、染织等。工艺美术既是一种物质生产，也是一种精神生产，具有物质的和精神的双重属性，并直接为人们的生活服务，这是它在艺术领域中区别于其他艺术的根本点。它包括设计和制作两个过程即它不只是纸面上的美的图案，而且要通过工艺材料，制成具体的物质成品。在现实生活中，传统工艺美术作品往往与个人的思想情感、情趣爱好以及感性的经验相结合，重点能够起到一定的装饰审美作用而选择大批量生产、标准化操作、统一化管理的现代设计工艺品更多的融入了一些功能美和技术美。正是对于生活用品和生活环境的美术加工，所以它的物质功能是第一的、基本的，美观则是第二的、从属的。 二、传统工艺美术应用于装饰艺术设计教学中的意义 1.发掘传统工艺美术资源生态理念的制造价值 传统工艺美术资源在进展中形成了一种人、物、自然合一的相互依存的平等生态关系，高校艺术设计教学中也要重视生态教学。现代社会中，很多设计作品都存在在商业动机驱使下以“设计创新”的名义而进行的过分包装设计的问题，导致资源的浪费与污染的现象。在这种背景下，更有必要提出和培育学生的生态理念下制造性设计观念，并可将其作为制造性设计优劣的重要评判标准，可见其教育的生态价值。 2.发掘传统工艺美术资源物质性特征的实践价值 所有的创作都是由人进行的，而人参加自然社会的实践活动则是创作的动力和源泉，鉴于此，高校艺术设计教学应该走出课堂走向真实的实践活动猎取能量再加上现在高校主要以课堂教学为主，缺乏实践教学，这与其以培育设计制造能力和具有健全人格与艺术素养相结合的人才教学目标相违反。传统工艺美术包含从学习到亲自动...
